Henry Moore — englantilainen kuvanveistäjä: abstraktit monumenttiveistokset

Henry Moore — englantilainen kuvanveistäjä, tunnettu abstrakteista monumenttiveistoksistaan ja vaikuttavista äiti‑lapsi‑teoksista; kansainvälistä julkista taidetta ja pronssimuotoja.

Henry Spencer Moore OM CH FBA (30. heinäkuuta 1898 - 31. elokuuta 1986) oli englantilainen kuvanveistäjä ja modernin taiteen taiteilija. Hänet tunnetaan parhaiten abstrakteista monumentaaliveistoksistaan, jotka ovat julkisia taideteoksia monissa kaupungeissa ympäri maailmaa. Mooren nimi on myös saanut laajaa tunnettavuutta yleisön keskuudessa: hänen työskentelynsä yhdistää usein arkisen ihmisen muodon ja voimakkaan abstraktion.

Hänen muotonsa ovat yleensä abstraktioita ihmishahmosta, tyypillisesti äiti-lapsi- tai makuuasennossa olevia hahmoja. Mooren teokset viittaavat yleensä naisvartaloon, lukuun ottamatta 1950-luvun vaihetta, jolloin hän teki perheryhmiä. Hänen muodoissaan on usein lävistyksiä tai onttoja tiloja, mikä luo teoksiin sekä visuaalista että tilallista jännitettä. Joidenkin mielestä hänen makuuasentoonsa asettuvien hahmojen aaltoileva muoto kuvastaa hänen synnyinmaansa Yorkshiren maisemaa ja kukkuloita.

Moore syntyi Castlefordissa kaivosinsinöörin poikana ja sai taidekoulutuksensa muun muassa Leedsin taidekoulussa ja sen jälkeen Royal College of Artissa Lontoossa. Varhaisessa työssään hän kokeili sekä kiveä että puuta, ja myöhemmin hän tuli tunnetuksi suuremmista abstrakteista veistoksistaan, jotka usein valmistettiin pronssista valettuna, mutta hän työskenteli myös marmorilla, puulla ja toisinaan suoraan kiveen hakkaamalla. Työskentelytapaan kuului ensin pienempien mallien eli maquettejen muotoilu saveen tai kipsiin, joita sitten suurennettiin ja työstettiin valmiiksi veistoksiksi – usein yhteistyössä taitavien assistenttien ja valimoiden kanssa.

Teosten aihepiirit ja vaikutteet

Mooren kantavia teemoja ovat äiti ja lapsi, perhe-ryhmät sekä makuulla olevat vartalot. Hän ammensi vaikutteita laajasti eri kulttuureista ja historiallisista lähteistä: antiikin ja keskiajan veistoksista, esihistoriallisista ja ei-länsimaisista taiteista sekä luonnon muodoista. Kivien, kallioiden ja maiseman muotokieli näkyy hänen työnsä orgaanisuutena ja rytminä.

Sota-aika ja piirrokset

Toisen maailmansodan aikana Moore teki tunnettuja piirustuksia Lontoon pommisuojissa ja sodan runtelemasta kaupunkiympäristöstä. Nämä piirrokset ovat dokumentteja ajasta ja näyttävät hänen kyvystään kuvata ihmisten haavoittuvuutta ja yhteisöllisyyttä yksinkertaisin, mutta voimakkain viivoin.

Tekniikat, julkiset tilaukset ja vastaanotto

• Materiaaleina Moore käytti erityisesti pronssia, mutta myös marmoria, puuta ja kiveä. Pronssivalu mahdollisti suurten julkisten teosten toteutuksen useina rajoitetuissa sarjoissa.
• Hän suunnitteli usein pienoismalleja, jotka suurennettiin ja toteutettiin yhteistyössä valimoiden kanssa. Joissakin töissä näkyy myös suorareliefillinen lähestymistapa, kuten Mooren harvinainen tiilireliefi Rotterdamissa.
• Moore sai runsaasti julkisia tilauksia, jotka levittivät hänen töidensä tunnettavuutta kansainvälisesti — veistoksia löytyy niin Euroopasta kuin Pohjois-Amerikasta, Aasiasta ja muualta.
• Hänen suosionsa synnytti myös kiistoja: osa kriitikoista arvosteli hänen teostensa laajaa kaupallisuutta ja massajakelua, kun taas monet yleisöstä pitivät hänen teoksiaan helposti lähestyttävinä ja voimakkaasti tunnistettavina.

Wall Relief – tiilireliefi Rotterdamissa

Vuonna 1955 Moore toteutti ainoan veistetyn tiiliteoksensa "Wall Relief" Rotterdamin Bouwcentrumissa. Kaksi hollantilaista muuraria veisti Mooren valvonnassa tiilireliefin 16 000 tiilestä. Tämä teos on esimerkki Mooren halusta kokeilla eri materiaaleja ja yhdistää perinteisiä rakennusmateriaaleja taiteelliseen ilmaisuun.

Talous, säätiö ja perintö

Suurten tilausten ansiosta Moore vaurastui poikkeuksellisen hyvin omalle aikakaudelleen tyypilliseen taiteilijan elämään verrattuna. Hän kuitenkin käytti merkittävän osan tuloistaan taiteen edistämiseen: suurin osa hänen ansaitsemistaan varoista ohjautui Henry Moore -säätiön perustamiseen, joka tukee taidekasvatusta, näyttelytoimintaa ja veistosten tutkimusta. Säätiö ylläpitää myös hänen kotitilansa ja studioitaan, jotka toimivat arkistoina ja vierailukohteina.

Perintö ja merkitys

Henry Moore on yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista veistäjistä. Hänen tyylinsä — abstraktio yhdistettynä ihmishahmon viitteisiin — on vaikuttanut moniin myöhempiin kuvanveistäjiin. Hänen julkitilaan sijoitetut teoksensa ovat osa monien kaupunkien visuaalista identiteettiä, ja ne herättävät edelleen keskustelua siitä, miten veistos voi muovata julkista tilaa.

Moore sai urallaan useita kunnianosoituksia ja palkintoja, ja hänen töitään on laajasti esillä museumeissa sekä julkisissa kokoelmissa. Hänen perintönsä elää paitsi teoksissa myös säätiön kautta, joka tukee jatkuvasti veistotaiteen tutkimusta, näyttelyitä ja koulutusta.

Henry Moore kuoli 31. elokuuta 1986. Hänen työnsä ja ajattelunsa ovat edelleen keskeinen osa modernin kuvanveiston historiaa ja julkisen taiteen keskustelua.

Kysymyksiä ja vastauksia

Kysymys: Kuka oli Henry Spencer Moore?

K: Mistä Henry Spencer Moore tunnettiin parhaiten?

K: Mistä Henry Spencer Mooren muodot ovat yleensä abstrakteja?

K: Missä Henry Spencer Moore syntyi?

K: Mikä on Henry Moore -säätiö?

K: Mikä oli Henry Spencer Mooren ainoa veistetty tiiliteos?

K: Miten Rotterdamin Bouwcentrumin tiilireliefi veistettiin?

Hae kirjaimella