Abstrakti taide

Varhaisvuodet

Yksi ensimmäisistä täydellisen abstraktin maalauksen tekijöistä oli Kazimir Malevitš, joka esitteli täysin mustan neliön vuonna 1913. Hän kuului suprematisteihin, yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin perustuvaan taidesuuntaukseen. Geometriaan perustuva taide on eräänlaista geometrista abstraktiota. Wassily Kandinsky maalasi vuonna 1913 kuuluisan teoksen Kompositio VII, joka oli täysin abstrakti ja hyvin monimutkainen.

Chicagosta kotoisin olevan amerikkalaisen Manierre Dawsonin tapaus on hyvin mielenkiintoinen. Vuonna 1910 hän aloitti Euroopan-matkallaan maalaamaan todella abstrakteja teoksia. Palattuaan Yhdysvaltoihin hän tuli vakuuttuneeksi siitä, että hän ei voi ansaita elantonsa taiteella, ja ryhtyi maanviljelijäksi. Hänet unohdettiin, kunnes hänet löydettiin uudelleen vuonna 1963. Hän saattoi olla ensimmäinen ihminen, joka maalasi täysin abstraktin teoksen.

Abstrakteja maalaavia taiteilijoita on satoja. Piet Mondrian ja kuvanveistäjä Henry Moore ansaitsevat maininnan, koska heillä on ollut laaja vaikutus muihin taiteilijoihin.

Varhaisvuodet

Yksi ensimmäisistä täydellisen abstraktin maalauksen tekijöistä oli Kazimir Malevitš, joka esitteli täysin mustan neliön vuonna 1913. Hän kuului suprematisteihin, yksinkertaisiin geometrisiin muotoihin perustuvaan taidesuuntaukseen. Geometriaan perustuva taide on eräänlaista geometrista abstraktiota. Wassily Kandinsky maalasi vuonna 1913 kuuluisan teoksen Kompositio VII, joka oli täysin abstrakti ja hyvin monimutkainen.

Chicagosta kotoisin olevan amerikkalaisen Manierre Dawsonin tapaus on hyvin mielenkiintoinen. Vuonna 1910 hän aloitti Euroopan-matkallaan maalaamaan todella abstrakteja teoksia. Palattuaan Yhdysvaltoihin hän tuli vakuuttuneeksi siitä, että hän ei voi ansaita elantonsa taiteella, ja ryhtyi maanviljelijäksi. Hänet unohdettiin, kunnes hänet löydettiin uudelleen vuonna 1963. Hän saattoi olla ensimmäinen ihminen, joka maalasi täysin abstraktin teoksen.

Abstrakteja maalaavia taiteilijoita on satoja. Piet Mondrian ja kuvanveistäjä Henry Moore ansaitsevat maininnan, koska heillä on ollut laaja vaikutus muihin taiteilijoihin.

Abstrakti ekspressionismi

Toisen maailmansodan jälkeen abstraktista taiteesta tuli Yhdysvalloissa hallitseva taidemuoto, jolla oli joitakin merkittäviä edustajia. Maahanmuuttajista, kuten Mondrianista, Max Ernstista ja Mark Rothkosta, ja syntyperäisistä amerikkalaisista, kuten Barnett Newmanista ja Jackson Pollockista, tuli lähes tuttuja nimiä.

Abstrakti ekspressionismi on toisen maailmansodan jälkeiselle amerikkalaiselle taidesuuntaukselle annettu nimi. Se oli ensimmäinen nimenomaan amerikkalainen liike, joka saavutti maailmanlaajuisen vaikutusvallan ja nosti New Yorkin länsimaisen taidemaailman keskipisteeksi, joka oli aiemmin ollut Pariisissa. Termiä käytettiin vuonna 1919, mutta sitä käytetään laajemmin 1940-1960-luvun amerikkalaisista töistä. Edellisen sukupolven maalareista Kandinsky on selkeimmin abstrakti ekspressionisti.

Teknisesti merkittävä edeltäjä oli surrealismi, jonka freudilainen painotus oli unissa ja spontaanissa, automaattisessa tai tiedostamattomassa luomisessa. Jackson Pollockin maalin tiputtaminen lattialle asetetulle kankaalle on yksi spontaaniuden käyttötapa. Se oli uudenlainen ja toi esiin useita tekijöitä. Toiminta: liikkeet, miten taiteilija työskenteli. Automaattisuus ja tiedostamaton: teos oli suunniteltu, mutta yksityiskohtia ei ollut.

"Tietyllä hetkellä kangas alkoi näyttää yhdelle amerikkalaiselle taidemaalarille toisensa jälkeen areenana, jolla voi toimia. Se, mitä kankaalle oli määrä viedä, ei ollut kuva vaan tapahtuma". Harold Rosenberg

Abstrakteilla ekspressionistisilla maalauksilla on tiettyjä yhteisiä piirteitä. Taiteilijat käyttävät suuria kankaita, joskus hyvin suuria. Lähestymistapa on "all-over": koko kankaalle annetaan yhtä paljon painoarvoa, toisin kuin jos keskellä olisi enemmän kiinnostusta kuin reunoilla. Kankaasta areenana tuli Action-maalauksen uskontunnustus, kun taas kuvapinnan eheydestä tuli värikenttamaalareiden uskontunnustus.

Viisi asiaa, jotka on hyvä tietää

Royal Academyn mukaan abstraktista ekspressionismista on viisi asiaa, jotka meidän tulisi tietää:

1. "Se oli poikkeuksellisen ajan tuote": 1940-luvun New Yorkissa asuvien taiteilijoiden yhteinen kokemus.
2. "Se vei mittakaavan uudelle tasolle": taideteokset olivat hyvin suuria.
3. "Se teki katsojasta osan taidetta". Tämä ei ole kaikkien kokemus.
4. "Se vastusti perinteisiä rajoja". Esimerkiksi kokonaisvaltainen sommittelu keskeisen keskipisteen sijasta.
5. "Sen taiteilijat olivat läheisiä mutta itsenäisiä". Jokaisella oli oma ainutlaatuinen tyylinsä.

Toiminta maalaus

Jackson Pollockin kaltaisia maalauksia, jotka ilmaisevat maalarin toimintaa.

Värikenttämaalaus

Maalaus pääasiassa geometrisia värillisiä muotoja. Esimerkkejä: Newman, Josef Albers.

Abstrakti ekspressionismi

Toisen maailmansodan jälkeen abstraktista taiteesta tuli Yhdysvalloissa hallitseva taidemuoto, jolla oli joitakin merkittäviä edustajia. Maahanmuuttajista, kuten Mondrianista, Max Ernstista ja Mark Rothkosta, ja syntyperäisistä amerikkalaisista, kuten Barnett Newmanista ja Jackson Pollockista, tuli lähes tuttuja nimiä.

Abstrakti ekspressionismi on toisen maailmansodan jälkeiselle amerikkalaiselle taidesuuntaukselle annettu nimi. Se oli ensimmäinen nimenomaan amerikkalainen liike, joka saavutti maailmanlaajuisen vaikutusvallan ja nosti New Yorkin länsimaisen taidemaailman keskipisteeksi, joka oli aiemmin ollut Pariisissa. Termiä käytettiin vuonna 1919, mutta sitä käytetään laajemmin 1940-1960-luvun amerikkalaisista töistä. Edellisen sukupolven maalareista Kandinsky on selkeimmin abstrakti ekspressionisti.

Teknisesti merkittävä edeltäjä oli surrealismi, jonka freudilainen painotus oli unissa ja spontaanissa, automaattisessa tai tiedostamattomassa luomisessa. Jackson Pollockin maalin tiputtaminen lattialle asetetulle kankaalle on yksi spontaaniuden käyttötapa. Se oli uudenlainen ja toi esiin useita tekijöitä. Toiminta: liikkeet, miten taiteilija työskenteli. Automaattisuus ja tiedostamaton: teos oli suunniteltu, mutta yksityiskohtia ei ollut.

"Tietyllä hetkellä kangas alkoi näyttää yhdelle amerikkalaiselle taidemaalarille toisensa jälkeen areenana, jolla voi toimia. Se, mitä kankaalle oli määrä viedä, ei ollut kuva vaan tapahtuma". Harold Rosenberg

Abstrakteilla ekspressionistisilla maalauksilla on tiettyjä yhteisiä piirteitä. Taiteilijat käyttävät suuria kankaita, joskus hyvin suuria. Lähestymistapa on "all-over": koko kankaalle annetaan yhtä paljon painoarvoa, toisin kuin jos keskellä olisi enemmän kiinnostusta kuin reunoilla. Kankaasta areenana tuli Action-maalauksen uskontunnustus, kun taas kuvapinnan eheydestä tuli värikenttamaalareiden uskontunnustus.

Viisi asiaa, jotka on hyvä tietää

Royal Academyn mukaan abstraktista ekspressionismista on viisi asiaa, jotka meidän tulisi tietää:

1. "Se oli poikkeuksellisen ajan tuote": 1940-luvun New Yorkissa asuvien taiteilijoiden yhteinen kokemus.
2. "Se vei mittakaavan uudelle tasolle": taideteokset olivat hyvin suuria.
3. "Se teki katsojasta osan taidetta". Tämä ei ole kaikkien kokemus.
4. "Se vastusti perinteisiä rajoja". Esimerkiksi kokonaisvaltainen sommittelu keskeisen keskipisteen sijasta.
5. "Sen taiteilijat olivat läheisiä mutta itsenäisiä". Jokaisella oli oma ainutlaatuinen tyylinsä.

Toiminta maalaus

Jackson Pollockin kaltaisia maalauksia, jotka ilmaisevat maalarin toimintaa.

Värikenttämaalaus

Maalaus pääasiassa geometrisia värillisiä muotoja. Esimerkkejä: Newman, Josef Albers.