Pasuuna – messinkitorvi ja liukupuhallin: historia, rakenne ja ääni

Tutustu pasuunan historiaan, rakenteeseen ja syvään ääneen. Messinkitorven liukupuhallin, soittotekniikat ja kiinnostavat faktat — täydellinen opas pasunasta.

Tekijä: Leandro Alegsa

Pasuuna on messinkinen puhallinsoitin, joka kuuluu messinkisoittimiin. Se muistuttaa trumpettia mutta on pidempi ja käyttää liukua (liukuputkea) äänenkorkeuden muuttamiseen sen sijaan, että äänenkorkeutta muutettaisiin venttiileillä. Soittaja muuttaa putken pituutta vetämällä ja työntämällä liukua eri asentoihin, jolloin syntyy jatkuva sävelväli mahdollistava liukuma (glissando) ja tarkka mikrointonointi.

Äänen synty ja nuotinnus

Pasuunan ääni syntyy soittajan huulien värähtelystä, kun ne asetetaan suukappaleeseen ja puhallus saa ne värähtelemään. Suukappale (mouthpiece) vaikuttaa paljon soinnin väriin ja vasteeseen. Pasuuna kuuluu matalammalta kuulostaviin messinkisoittimiin; sen sointi on syvä ja lämmin mutta voi myös olla kirkas ja voimakas riippuen soittotekniikasta ja soittimen tyypistä.

Musiikki kirjoitetaan yleensä bassoviivastoon (bassokahdelle tai bassokielelle), mutta korkeammat osat saatetaan merkitä tenorivihkolla (tenorviivasto) tai diskanttiviivastoon. Joissakin yhtyeissä, erityisesti jazzissa ja joissain puhallinorkestereissa, pasuunat voivat olla nuotinnettuina transponoituina diskanttiavaimeen (treble clef), jolloin nuotit on kirjoitettu eri korkuisiksi, jotta pasunistit voivat käyttää samoja sormituksia kuin trumpettisoittajat.

Rakenne ja tyypit

  • Perusosat: suukappale, kierteinen tuloputki, liukuputki (ulompi ja sisempi osa), läppä tai vedenpoistoventtiili (water key) sekä kellomainen äänenava (putken laajentuma eli kuppi).
  • Liukuasennot: tyypillisesti pasuunassa on seitsemän liukuasentoa, jotka vastaavat eri pituuksia ja siten eri säveliä harmonisessa sarjassa. Oikea asento ja mikrotarkka viritys ovat olennaisia puhtaan intonaation saavuttamiseksi.
  • Tyypit: tenor-pasuuna (yleisin), basso-pasuuna (kantaa alempiin rekistereihin), alttopasuuna (käytetään orkesterimusiikissa), kontrabassopasuuna ja venttiilipasuuna (valve trombone), jossa liukuputken sijaan tai sen ohella on venttiilit, usein mäkäisempi tai helpommin kromatisoitava soitin.
  • Materiaalit: pasuunoja valmistetaan pääosin messingistä, usein lakattuina tai hopeoituina. Lisäksi markkinoilla on edullisia ja kevyitä muovisia malleja (esim. valmistajien tunnetut pBone-tyyppiset soittimet), jotka ovat kevyitä ja helppoja huoltaa.

Historia ja käyttö

Pasuunan varhaisvaiheet ulottuvat renessanssin ja barokin aikaan, jolloin sitä kutsuttiin usein sackbutiksi. Moderni pasuuna kehittyi 1700–1800-lukujen vaihteessa, muoto ja liukumechanismi vakiintuivat, ja instrumentti yleistyi sekä orkesteri- että kuoromusiikissa. Pasuuna on keskeinen soitin sinfoniaorkesterissa, puhallinorkesterissa, torvisoittokunnissa ja jazz-yhtyeissä.

Erityispiirteet ja soittotekniikka

  • Glissando: pasuuna on harvojen instrumenttien joukossa, jolla voidaan tehdä sulava sävelten liuku ilman välimerkkejä eli glissando tehokkaasti.
  • Dynaaminen ja soinnillinen kirjo: pasuuna kattaa laajan dynamiikan ja voi tuottaa samettisen pehmeitä tai brassy-voimakkaita soundeja.
  • Soittotekniikat: oikea huulten asento (embouchure), hengitys, kieli-iskutus (articulation) sekä liu’un hallinta vaativat harjoittelua. Hyvä intonaatio edellyttää usein vaihtoehtoisia liukuasentoja ja korjausliikkeitä.

Huolto ja opetus

Pasuunan huoltoon kuuluu liu’un puhdistus ja voitelu sopivalla liukuöljyllä tai -rasvalla, suukappaleen ja putkiston puhdistus sekä vesitihdin tyhjennys soittamisen jälkeen. Säännöllinen viritys ja tarkastus pidentävät soittimen käyttöikää. Aloittelijoille suositellaan opetusta kokeneen opettajan johdolla: oikea huulen asento, hengitystekniikka ja soittotuntuma muodostavat perustan myöhemmälle kehitykselle.

Merkittäviä pasunisteja ja repertuaari

Pasuuna on keskeinen sekä klassisessa että jazz-repertuaarissa. Tunnettuja pasunisteja ovat esimerkiksi jazzin J. J. Johnson ja Tommy Dorsey sekä nykyajan klassinen solisti Christian Lindberg. Repertuaari vaihtelee orkesterisävellyksistä kamarimusiikkiin ja jazziin, ja monet nykysäveltäjät kirjoittavat pasuunalle omaperäisiä soolo- ja kamariteoksia.

Pasuunasta käytetään suomen kielessä myös termiä pasunisti soittajasta. Nimen pasuuna juuret ovat italian kielessä, jossa sana tarkoittaa kirjaimellisesti "suurta trumpettia".

PasuunaZoom
Pasuuna

Pasuunan kantamaZoom
Pasuunan kantama

Historia

Nykyisen pasuunan edeltäjä oli nimeltään säkkipelti. Sitä käytettiin ensimmäisen kerran 1500-luvulla renessanssin aikakaudella. Seuraavina vuosisatoina säkkipelti kehittyi vähitellen nykyiseksi pasuunaksi. Beethoven oli ensimmäinen säveltäjä, joka lisäsi pasuunat tavalliseen sinfoniaorkesteriin. Monissa eri musiikkilajeissa pasuunan ainutlaatuista ääntä käytetään värin ja syvyyden lisäämiseksi. Pasuunoita käytetään orkestereissa, konserttiorkestereissa, marssiorkestereissa, puhallinorkestereissa, big band -yhtyeissä, swing-yhtyeissä, ska-yhtyeissä ja jazz-yhtyeissä.

Ammattitaitoisen pasunistin käsissä pasuuna on erittäin monipuolinen soitin, ja sillä voi soittaa monia tyylejä. Pasuunalla voi soittaa pehmeistä, suloisista jazzballadeista ja rauhallisista hitaista melodioista, kuten Duke Ellingtonin "Pyramid", nopeisiin ja teknisiin kohtiin kappaleista, kuten "Blue Bells of Scotland" ja "Carnival of Venice".

Tyypit

Pasuunoita on monenlaisia. Kukin niistä on tarkoitettu eri soittoalueille (kuinka korkealla tai matalalla soitat). On olemassa kontrabassopasuunoita, bassopasuunoita, tenoribassopasuunoita, tenoripasuunoita, alttopasuunoita, sopraanopasuunoita ja piccolopasuunoita. Nämä ovat eri pasuunatyypit yleisen käytön mukaan järjestettyinä.

  • Tenoripasuunat ovat nykyään suosituin käytössä oleva pasuunatyyppi, ja yleensä ihmiset tarkoittavat sitä, kun he sanovat "pasuuna". Se on yleensä ensimmäinen soitin, jota uusi pasunisti soittaa. Siinä on slide, jota käytetään nuottien vaihtamiseen ja musiikin tekemiseen. Tenoripasuunaa soittavat soittavat yleensä bassokielellä, mutta jotkut erittäin hyvät soittajat osaavat soittaa myös diskanttiavaimella. Paremmissa ja kalliimmissa tenoripasuunoissa on F-kiinnitys.
  • Bassopasuunat eroavat tenoripasuunoista siinä, että niissä on yksi tai kaksi liipaisinta ja isompi kello, minkä ansiosta ne soivat paremmin alemmilla oktaaveilla. Useimmissa yhtyeissä on vain yksi bassopasunisti. Jos kappaleessa ei ole bassopasuunan osuutta, bassopasunisti lukee yleensä 3. tai 4. pasuunan osan.
  • Alttopasuunatyyppi on pasuunatyyppi, joka on hieman tavallista pasuunaa korkeampiäänisempi. Sitä käytetään lähinnä orkestereissa, joissa korkein osa on joskus helpompi soittaa alttopasuunalla. Se ei kuitenkaan ole kovin yleinen, ja useimmiten tenoripasuunalla soitetaan alttopasuunin osa, jos sellainen on olemassa.
  • Kontrabassopasuunat ovat nykyään musiikissa käytetyistä pasuunoista matalimman äänen omaavia. Siinä on toisinaan kaksoisliukuputki, jolloin liukuputki kiertyy kahdesti eikä kerran kuten tenoripasuunassa.
  • Sopraanopasuuna on pasuunatyyppi, joka soi samalla alueella kuin Bb-trumpetti.
  • Venttiilipasuunissa on vain tenoripasuunin venttiiliosa. Nämä venttiilit toimivat samoin kuin trumpetissa, eufoniumissa jne.
TenoripasuunaaZoom
Tenoripasuunaa

Bassopasuunassa on F-liipaisin.Zoom
Bassopasuunassa on F-liipaisin.

venttiilillä varustettu kontrabassosposuunaZoom
venttiilillä varustettu kontrabassosposuuna

Marssiorkesteri pasuunoiden kanssaZoom
Marssiorkesteri pasuunoiden kanssa

Kuuluisat pasunistit

Joitakin kuuluisia pasunisteja ovat mm:

  • Edward "Kid" Ory
  • Bill Watrous
  • Carl Fontana
  • Jim Robinson
  • Jack Teagarden
  • Al Grey
  • Glenn Miller
  • Tommy Dorsey
  • Pete Ramberg
  • Lawrence Brown
  • Curtis Fuller
  • Slide Hampton
  • Fred Wesley
  • Pasuuna Shorty
  • Martin Schippers
  • Joseph Alessi
  • Christopher Bill


Etsiä
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3