Tärkeys olla rehellinen – Oscar Wilden komedia, juoni ja teemat
Oscar Wilden komedia "Tärkeys olla rehellinen" — kekseliäs juoni, pureva satiiri viktoriaanisesta moraalista sekä rehellisyyden, tekopyhyyden ja avioliiton teemat.
The Importance of Being Earnest, A Trivial Comedy for Serious People on Oscar Wilden kirjoittama näytelmä. Se kantaesitettiin 14. helmikuuta 1895 St James's Theatre -teatterissa Lontoossa. Näytelmässä päähenkilöt keksivät ihmisiä, jotka eivät ole todellisia, yrittäessään helpottaa elämäänsä. Näytelmän tärkeimpiä teemoja ovat kevyt humoristinen tapa käsitellä vakavia asioita, kuten avioliittoa, ja viktoriaanisten tapojen satiiri. Näytelmän ilmestyessä arvostelut ylistivät kaikki näytelmän huumoria. Jotkut kuitenkin kaipasivat parempia yhteiskunnallisia viestejä, kun taas toiset pitivät sitä parhaana näytelmänä, jonka Wilde oli koskaan kirjoittanut. Se on Wilden suosituin näytelmä.
Juoni lyhyesti
Juoni kertoo kahdesta nuoresta miehestä, jotka yrittävät kosiskella rakastajattariaan uskotellen, että heidän nimensä on Ernest. Jack (John) Worthing elää maalla ja on huolehtiva holhooja, mutta kaupunkiin mennessään hän esiintyy nimellä Ernest. Algernon Moncrieff taas keksii perustella poissaolonsa kuolevalla ystävällä — käytäntö, jota hän kutsuu "Bunburyingiksi". Kun molemmat miehet esiintyvät mielikuvitushenkilön Ernestin nimellä, syntyy sekaannuksia, väärinkäsityksiä ja farssimaisia tilanteita, kun rakastetut Gwendolen ja Cecily molemmat palvovat nimeä Ernest.
Henkilöhahmot
- Jack (John) Worthing – kunnollinen, mutta salaisuuksia kantava herra, joka haluaa naida Gwendolenin.
- Algernon Moncrieff – hauskalla ja itsevarmalla tavalla itsekäs, keksiiköön selityksiä elämälleen.
- Gwendolen Fairfax – sivistynyt, romanttinen ja päättäväinen nainen, joka ilmoittaa rakastavansa ainoastaan nimeltä Ernest.
- Cecily Cardew – Jackin holhokki, joka haaveilee romantiikasta ja on lumoutunut ajatuksesta, että Ernest rakastaa häntä.
- Lady Bracknell – Gwendolenin äiti, yhteiskunnallinen auktoriteetti, joka edustaa viktoriaanista arvomaailmaa ja konservatiivisia normeja.
- Myös sivuhahmot kuten Miss Prism ja Canon Chasuble tuovat lisää huumoria ja juonenkäänteitä.
Teemat ja tyyli
Näytelmä yhdistää farssimaista sekoilua, älykkäitä aforismeja ja sanaleikkejä. Jopa nimi on sanaleikki: englannin kielen sana earnest tarkoittaa rehellistä tai vilpitöntä, ja samaan aikaan Ernest on tavallinen miesnimi — tämä kaksimerkityksisyys on keskeinen ironian lähde. Teemoissa näkyvät muun muassa moraali, tyyli, tekopyhyyttä ja luokkaerot. Wilde pilkkaa viktoriaanisen yhteiskunnan muodollisuuksia ja arvoja, mutta tekee sen keveän, humoristisen otteen kautta: vakavia aiheita käsitellään leikillisesti, mikä antaa osan teoksen terävyydestä.
Ensi-ilta, skandaali ja seuraukset
Menestyksekäs ensi-ilta oli Wilden uran huipentuma, mutta samalla se osittain ennakoi hänen julkista romahdustaan. Queensberryn markiisi — lordi Alfred Douglasin isä — yritti häiritä ensi-iltaa, ja häneltä evättiin sisäänpääsy. Pian tämän jälkeen alkoi julkinen riita, joka eskaloitui oikeusjuttuihin: Wilde haastoi markiisin kunnianloukkauksesta, mutta oikeudenkäynnit paljastivat yksityiselämän kiistanalaisuuksia ja johtivat Wilden tuomitsemiseen. Näytelmä suljettiin menestyksestään huolimatta vain 86 esityksen jälkeen, ja Wilde tuomittiin myöhemmin vankeuteen. Vangitsemisen jälkeen hän ei kirjoittanut enää samoissa määrin koomisia tai draamallisia näytelmiä.
Sovitukset, uudelleennäytännöt ja perintö
The Importance of Being Earnest on esitetty uudelleen useita kertoja sen ensi-illan jälkeen, ja se on sovitettu elokuviin kolme kertaa, vuosina 1952, 1992 ja 2002. Näytelmä on vakiinnuttanut asemansa teatteriklassikkona: sen terävät dialogit, ironia ja ajaton kritiikki sosiaalisille puutteille tekevät siitä edelleen suosikin niin tutkijoille kuin yleisöllekin. Monet pitävät sitä Wilden dramaturgisen nerouden huipentumana ja yhtenä englantilaisen komedian hienoimmista saavutuksista.
Merkitys tänään: Teos muistuttaa, että pinnallinen kunnia ja muodollisuudet voivat olla koomisen absurdin lähde, ja että rehellisyyttä, identiteettiä ja sosiaalisia rooleja voi tulkita yhä uudelleen. Wilde onnistuu olemaan sekä viihdyttävä että terävä kommentaattori — siksi näytelmä säilyttää asemansa kirjallisuuden ja teatterin peruskaanonissa.
Kriittinen vastaanotto
Toisin kuin monissa muissa tämän ajan näytelmissä, The Importance of Being Earnestin kevyt tarina ei käsittele vakavia yhteiskunnallisia tai poliittisia kysymyksiä. Tuon ajan arvostelijat eivät olleet varmoja, mitä ajatella tästä. Vaikka he eivät olleetkaan varmoja siitä, kuinka vakava Wilde oli, he olivat yhtä mieltä siitä, että näytelmä oli nokkela, hauska ja suosittu. Esimerkiksi George Bernard Shaw arvosteli näytelmän Saturday Review -lehdessä. Hän sanoi, että komedianäytelmien ei pitäisi olla vain hauskoja vaan myös koskettavia, ja sanoi: "Menen teatteriin liikuttumaan nauruun". Myöhemmin hän totesi kirjeessään, että näytelmä oli "äärimmäisen hauska" mutta "todella sydämetön".
Ooppera ja radio
Vuonna 1963 Erik Chisholm teki näytelmästä oopperan.
BBC Radio 4 teki radiosovituksen 13. helmikuuta 1995. Sen ohjasi Glyn Dearman. Dame Judi Dench oli "Lady Bracknell", Sir Michael Hordern oli "Lane", Michael Sheen oli "Jack Worthing", Martin Clunes oli "Algernon Moncrieff", John Moffatt oli "Rev. Canon Chasuble", Miriam Margolyes oli "Miss Prism", Samantha Bond oli "Gwendolen" ja Amanda Root oli "Cecily". Tuotanto ilmestyi äänikasettina Hodder Headline Audiobooksin ja BBC Enterprisesin kustantamana (ISBN 1-85998-218-2).
BBC Radio 3 lähetti 13. joulukuuta 2000 Howard Daviesin ohjaaman uuden radiosovituksen. Tässä radiosovituksessa Geraldine McEwan oli "Lady Bracknell", Simon Russell Beale oli "Jack Worthing", Julian Wadham oli "Algernon Moncrieff", Geoffrey Palmer oli "Rev. Canon Chasuble", Celia Imrie oli "Miss Prism", Victoria Hamilton oli "Gwendolen" ja Emma Fielding oli "Cecily". Musiikin sävelsi Dominic Muldowney. Tuotanto julkaistiin äänikasetilla BBC Radio Collectionin toimesta (ISBN 0-563-47803-9).
Kysymyksiä ja vastauksia
K: Mikä on Oscar Wilden näytelmän nimi?
A: Oscar Wilden näytelmän nimi on The Importance of Being Earnest, A Trivial Comedy for Serious People.
K: Milloin näytelmä esitettiin ensimmäisen kerran?
V: Näytelmä esitettiin ensimmäisen kerran 14. helmikuuta 1895 St James's Theatre -teatterissa Lontoossa.
K: Mitkä ovat näytelmän tärkeitä teemoja?
V: Näytelmän tärkeisiin teemoihin kuuluvat vakavien aiheiden, kuten avioliiton, kevyt humoristinen käsittely ja viktoriaanisten tapojen satiiri.
K: Miten ihmiset reagoivat näytelmään, kun se ilmestyi?
V: Arvosteluissa kehuttiin näytelmän huumoria sen ilmestyessä, mutta jotkut kaipasivat parempia yhteiskunnallisia viestejä, kun taas toiset pitivät näytelmää Wilden parhaana teoksena.
K: Mistä juoni kertoo?
V: Juoni kertoo kahdesta miehestä, jotka yrittävät kosiskella rakastajattariaan vakuuttamalla kummallekin, että heidän nimensä on Ernest.
K: Millaista kieltä näytelmässä käytetään?
V: Tässä näytelmässä käytetään sanaleikkejä ja sanaleikkejä, muun muassa otsikkoon liittyvää sanaleikkiä, jossa yhdistetään miehen nimi ja sana, joka tarkoittaa "vakavaa, rehellistä ja vilpitöntä".
K: Kuinka monta esitystä tällä näytelmällä oli ennen kuin se lopetettiin?
V: Tällä esityksellä oli 86 esitystä, ennen kuin se lopetettiin sen kirjoittajaa Oscar Wildea ympäröivän pahamaineisuuden vuoksi.
Etsiä