Anton Ažbe — slovenialainen realistitaidemaalari ja vaikutusvaltainen opettaja
Anton Ažbe — slovenialainen realistinen taidemaalari ja vaikutusvaltainen opettaja. Harvinaiset teokset Ljubljanan kansallisgalleriassa; Münchenin maalauskoulu vaikutti Kandinskyyn ja Jawlenskyyn.
Anton Ažbe (30. toukokuuta 1862 - 6. elokuuta 1905) oli slovenialainen taidemaalari ja maalaustaiteen opettaja. Hän maalasi realistiseen tyyliin. Hänen maalauksiaan ja piirustuksiaan on säilynyt alle 30 kappaletta. Ljubljanassa sijaitsevassa Slovenian kansallisgalleriassa on suurin osa hänen teoksistaan. Hän oli kuuluisin yksityisestä maalauskoulustaan, jonka hän avasi Müncheniin vuonna 1892. Hänen luonaan opiskeli monia ulkomaalaisia oppilaita, kuten Alexej von Jawlensky ja Wassily Kandinsky.
Anton Ažbe tunnetaan ennen kaikkea opettajana, jonka tiukka, järjestelmällinen ja käytännöllinen opetusmuoto houkutteli Müncheniin lahjakkaita opiskelijoita eri maista. Hänen oppilaitaan tuli pääasiassa Itä-Euroopasta ja Venäjältä, ja monet heistä olivat myöhemmin keskeisiä hahmoja 1900-luvun alun taidesuuntauksissa kuten ekspressionismissa ja abstraktissa taiteessa.
Opetustapa ja koulun toiminta
Ažben koulu oli yksityinen maalausopisto, jossa korostettiin piirtämisen ja valööriopin (sävyjen) merkitystä muodon rakentamisessa. Opetuksessa painotettiin tarkkaa havaintoa, mallin käyttöä ja toistuvia harjoituksia, joiden tavoitteena oli kehittää oppilaiden kykyä kuvata tilaa ja massaa uskottavasti. Monet oppilaat muistavat Ažben kurin, pitkäkestoisen mallityöskentelyn ja tiiviin arvionnin töistä.
Taiteellinen tuotanto
Vaikka Ažbe työskenteli pitkään opettajana, hänen oma tuotantonsa on verrattain niukka: säilyneitä maalauksia ja piirustuksia on alle 30. Teokset ovat pääosin realismin perinteestä ammentavia muotokuvia ja ateljeetyöskentelyä, joissa näkyy huolellinen muodon ja valön käsittely. Suurin osa hänen tunnetuista teoksistaan on koottu Slovenian kansallisgalleriaan Ljubljanassa, jossa ne edustavat tärkeää osaa Slovenian taidehistoriaa.
Vaikutus ja perintö
Ažben tärkein perintö on hänen opettajauransa kautta syntynyt vaikutus: hänen koulunsa muodosti monia tulevia taiteilijoita, jotka veivät eteenpäin uusia ilmaisutapoja ja radikaalejakin suuntauksia. Vaikka Ažben oma tyyli pysyi paljon realistisempana, hänen opetuksensa antoi oppilaille teknisen perustan, jolta käsin nämä saattoivat lähteä kokeilemaan jännittäviä uusia suuntia. Ažben koulu oli merkittävä tekijä Münchenin taide-elämässä ja sillä oli laaja vaikutus myös keskisen ja itäisen Euroopan taiteeseen.
Muuta taustatietoa
- Syntymä ja kuolema: 30.5.1862–6.8.1905.
- Kansallisuus: slovenialainen (tuolloin osa Itävalta–Unkarin valtakuntaa).
- Koulu Münchenissä: perustettu 1892, toimi merkittävänä taideopetuksen keskuksena useiden vuosien ajan.
- Teosten sijainti: suurin osa teoksista ja piirustuksista sijaitsee Slovenian kansallisgalleriassa Ljubljanassa.
Ažben merkitys ei rajoitu vain hänen omiin töihinsä, vaan hänen vaikutuksensa näkyy laajemmin 1900-luvun taidekentällä koulun kautta kasvanneiden taiteilijoiden tuotannossa ja heistä kehittyneissä liikkeissä. Hänen nimeään kantavat maininnat ja tutkimus liittyvät usein keskusteluihin opetusmetodien, perinteisen mallikoulutuksen ja modernin taiteen kehityksen suhteesta.
Elämä ja ura
Anton Ažbe ja hänen kaksoisveljensä Alois syntyivät talonpoikaisperheeseen Dolenčicessa, pienessä kylässä Sloveniassa. Heidän isänsä kuoli tuberkuloosiin, kun pojat olivat seitsemänvuotiaita. Heidän äidillään oli erittäin paha mielisairaus. Hän ei pystynyt hoitamaan maatilaa eikä huolehtimaan pojista. Huoltaja huolehti pojista. Antonin terveys oli hyvin heikko. Hän ei kasvanut terveen lapsen tavoin. Hän pysyi koko ikänsä hyvin pienenä. Hänellä oli myös ongelmia selkärangan ja jalkojen kanssa. Hänen holhoojansa lähetti hänet Klagenfurtiin kauppiaan oppipojaksi. Viiden vuoden kuluttua Ažbe karkasi. Hän lähti Ljubljanaan. Ljubljanassa hän tapasi taidemaalari Janez Wolfin. Hän auttoi Wolfia maalaamaan freskoja kirkkoihin.
Vuonna 1880 Wolf auttoi Ažbea pääsemään Wienin taideakatemiaan. Ažbe opiskeli siellä kaksi vuotta, mutta hän ei pitänyt akatemian opetusmenetelmästä. Se oli hänen mielestään vanhanaikainen. Vuonna 1884 hän siirtyi Münchenin Kuvataideakatemiaan. Münchenin akatemia oli paljon modernimpi. Ažbe menestyi siellä hyvin. Hänen opettajansa Gabriel von Hackl ja Ludwig von Löfftz ihailivat hänen työtään. Akatemia myönsi hänelle stipendin. Hän ja hänen ystävänsä Ferdo Vesel, toinen taideopiskelija, ansaitsivat ylimääräistä rahaa myymällä piirustuksiaan ja maalauksiaan. He ansaitsivat rahaa myös auttamalla muita opiskelijoita maalaus- ja piirustustehtävissä.
Ažbe valmistui Münchenin akatemiasta vuonna 1891. Tuolloin hänet tunnettiin jo muotokuvamaalauksestaan. Hänen maalauksiaan esiteltiin Glaspalastin taidenäyttelyissä. Glaspalast oli suuri lasista ja raudasta rakennettu näyttelyrakennus Münchenin vanhassa kasvitieteellisessä puutarhassa. Sen esikuvana oli Lontoon Kristallipalatsi. Vuonna 1892 Ferdo Vesel rohkaisi Ažbea antamaan yksityistunteja taideopiskelijoille Münchenissä. Hän aloitti seitsemällä oppilaalla, jotka vuokrasivat huoneen oppitunteja varten, mutta määrä kasvoi nopeasti. Pian Ažbe pystyi vuokraamaan koulua varten rakennuksen Georgenstrasse 16:sta. Hänellä oli samalla kadulla myös oma ateljee. Koulun ovessa oli kyltti, jossa luki "Nur fest!". ("Ole rohkea!"). Koulusta tuli hyvin kuuluisa. Se erikoistui alastonkuvien ja muotokuvien maalaamiseen. Ažben koulussa opiskelleita kuuluisia taiteilijoita olivat muun muassa Alexej von Jawlensky ja Wassily Kandinsky.
Ažbe hoiti kaiken opetuksen koulussa itse. Tämä jätti vain vähän aikaa omalle maalaamiselle. Myöhempinä vuosinaan Kandinsky kirjoitti vanhan opettajansa anteliaisuudesta ja ystävällisyydestä. Ažbe antoi usein ilmaista opetusta oppilaille, joilla ei ollut varaa maksaa. Ažbe kuoli syöpään vuonna 1905 43-vuotiaana. Müncheniläisessä sanomalehdessä julkaistussa muistokirjoituksessa häntä kuvailtiin hyvin vaatimattomaksi mieheksi ja yhdeksi kaupungin "omaperäisimmistä ja tunnetuimmista taiteilijapersoonista".
Galleria
· 
Tytön muotokuva (1885), öljy laudalle
· 
Tutkimus miehestä (1886), hiili paperille.
· 
Puoliksi alaston (1888), öljy kankaalle
· 
Baijerin mies (1889), öljy kankaalle
Etsiä