Wassili Kandinsky: modernin abstraktin taiteen pioneeri
Wassili Kandinsky: modernin abstraktion pioneeri — elämänvaiheiden väreissä syntyneet vaikutusvaltaiset teokset, teoria ja ekspressiivinen ilmaisu.
Wassili Kandinsky (16. joulukuuta [O.S. 4. joulukuuta] 1866 - 13. joulukuuta 1944) oli venäläinen taidemaalari, taidegraafikko ja taideteoreetikko. Hän syntyi Moskovassa ja valmistui alun perin lakitieteellisistä ja taloudellisista opinnoista ennen kuin ryhtyi vakavasti maalaamaan noin kolmikymppisenä. Kandinsky muutti 1896 Müncheniin täydentämään opintojaan, opiskellen muun muassa Anton Ažbén ja Franz von Stuckin työhuoneissa.
Hän oli yksi merkittävimmistä 1900-luvun taiteilijoista. Hän oli modernin taiteen merkittävä hahmo ja maalasi joitakin ensimmäisiä moderneja abstrakteja teoksia. Kandinskyn työ muuttui elämän aikana useaan otteeseen: se oli vuoroin fauvistista, abstraktia, ekspressionistista ja konstruktivistista. Hän oli yksi Münchenissä toimineen Der Blaue Reiter -ryhmän keskeisistä perustajista ja hänen suuria tunnettuja maalauksiaan ovat muun muassa moniosaiset "Improvisation"- ja "Composition"-sarjat, joista merkittävin on usein mainittu "Composition VII" (1913).
Kandinskyn taide- ja teoria-ajattelu painottivat väriä, muotoa ja musiikillista rinnastamista: hän piti väriä ja muotoa keinona välittää sisäisiä, hengellisiä kokemuksia ja uskon, että taide pystyi herättämään kuulijamaisia tai sävellysmäisiä tunnekokemuksia katsojassa. Hänen merkittävimpiin teoreettisiin kirjoihin kuuluu vuonna 1911 julkaistu Über das Geistige in der Kunst (suom. Taiteen hengellisyydestä) sekä myöhempi teos Punkt und Linie zu Fläche (1926, suom. Piste ja viiva tasossa), joissa hän systematisoi käsityksiään värin psykologiasta, muodosta ja abstraktion mahdollisuuksista.
Hänen elämänsä historialliset käänteet vaikuttivat myös uraan: hän palasi ensimmäisen maailmansodan sytyttyä Venäjälle vuonna 1914, toimi kulttuuritehtävissä ja opetti Moskovassa vuoden 1921 tienoille asti. Palattuaan Saksaan hän liittyi Bauhausiin, missä hän oli opettajana ja vaikutti taidekasvatukseen vuosina 1922–1933, kunnes natsien vallattua vallan abstrakti taide leimattiin "degeneroituneeksi" ja Kandinsky muutti Ranskaan. Hän asettui Pariisin lähellä Neuilly-sur-Seineen, sai Ranskan kansalaisuuden 1939 ja kuoli siellä 13. joulukuuta 1944.
Kandinskyn vaikutus on laaja: hänen kokeilunsa non-figuraalisen ilmaisun kanssa avasi tien abstraktin taiteen eri suuntauksille ja vaikutti myöhempiin liikkeisiin kuten konstruktivismiin, geometriseen abstraktiin ja moniin 1900-luvun puolivälin modernisteihin. Hänen teoksiaan ja kirjoituksiaan tutkitaan yhä taidestudiossa ja taidehistorian piirissä, ja niitä on esillä useissa merkittävissä museoissa ympäri maailmaa.
Tuntemattomalle äänelle , 1916
Life
Kandinsky syntyi Moskovassa ja vietti lapsuutensa Odessassa. Hän kirjoittautui Moskovan yliopistoon ja päätti opiskella oikeustiedettä ja taloustiedettä. Hän menestyi varsin hyvin ammatissaan - hänelle tarjottiin professuuria (roomalaisen oikeuden professuuri) Dorpatissa - ja aloitti maalaustaiteen opinnot (elämänpiirustus, luonnos ja anatomia) 30-vuotiaana.
Vuonna 1896 hän asettui Müncheniin ja opiskeli ensin yksityiskoulussa ja sitten Münchenin taideakatemiassa. Hän palasi Moskovaan vuonna 1914 ensimmäisen maailmansodan alettua. Hän ei suhtautunut myönteisesti Moskovan virallisiin taideteorioihin ja palasi Saksaan vuonna 1921. Siellä hän opetti Bauhausin taide- ja arkkitehtuurikoulussa vuodesta 1922 siihen asti, kunnes natsit sulkivat sen vuonna 1933. Sen jälkeen hän muutti Ranskaan, jossa hän eli loppuelämänsä, ja hänestä tuli Ranskan kansalainen vuonna 1939. Hän kuoli Neuilly-sur-Seinessä vuonna 1944.
Vaikutukset
Myöhemmin elämässään hän muisteli, että värit kiehtoivat ja innostivat häntä jo lapsena. Hänen kiinnostuksensa värien symboliikkaan ja psykologiaan jatkui hänen kasvaessaan. Vuonna 1889 hän oli mukana etnografisessa tutkimusryhmässä, joka matkusti Moskovan pohjoispuolella sijaitsevalle Vologdan alueelle. Looks on the Past -teoksessa hän kertoo, kuinka talot ja kirkot oli koristeltu niin hohtavilla väreillä, että niihin astuessaan hänestä tuntui kuin hän olisi siirtynyt maalaukseen. Tämä kokemus ja alueen kansantaiteen tutkiminen (erityisesti kirkkaiden värien käyttö tummalla pohjalla) näkyvät monissa hänen varhaisissa töissään.
Hän oli kiinnostunut geometriasta taiteessa ja filosofiassa. Muodon luova puoli ilmenee laskevana sarjana ympyröitä, kolmioita ja neliöitä.
Taiteelliset kaudet
- 1 Nuoruus ja inspiraatio (1866-1896)
- 2 Metamorfoosi
- 3 Sinisen ratsastajan kausi (1911-1914)
- 4 Paluu Venäjälle (1914-1921)
- 5 Bauhaus (1922-1933)
- 6 Suuri synteesi (1934-1944)
· 
Ratsastava amatsoni, 1911
·
Fuuga, 1914
· 
Schilderij Blick auf Murnau mit Kirche, 1920
· 
Juhlaraha, Venäjä 1994
·
Kandinskyn teos "Arkki" esillä museon ulkopuolella Genovassa.
Etsiä