Harmonium (melodeoni) – historia, tyypit ja käyttö Intian musiikissa

Harmonium (melodeoni) — historia, tyypit ja Intian musiikin rooli: tutustu pumpattavan kosketinsoittimen kehitykseen, soittotapoihin ja sen vaikutukseen eteläaasialaisessa musiikissa.

Tekijä: Leandro Alegsa

Harmonium, jota kutsutaan myös "melodeoniksi", "kieliurkuiksi" tai "pumppu-urkuiksi", on kosketinsoitin, joka muistuttaa paljon urkuja. Se tuottaa ääntä puhaltamalla ilmaa kielten läpi, jotka on viritetty eri äänenkorkeuksille, jotta saadaan aikaan nuotteja.

Harmonium voidaan saada toimimaan joko jaloilla tai käsillä:

  • Jalkapumppuharmoniumissa soittaja painaa jaloillaan kahta pedaalia, yhtä kerrallaan. Tämä on yhdistetty mekanismiin, joka käyttää palkeita ja lähettää ilmaa kielille. Näin soittajan molemmat kädet ovat vapaat soittamaan näppäimistöä. Tämän tyyppisen soittimen keksi Alexandre Debain Pariisissa vuonna 1842, vaikka samankaltaisia soittimia on valmistettu muualla samoihin aikoihin.
  • Käsipumppuharmoniumissa soittaja työntää ja vetää yhdellä kädellä edestakaisin kahvaa, joka on yhdistetty puhaltimeen, joka puhaltaa ilmaa. Tämän vuoksi hän voi soittaa koskettimia vain yhdellä kädellä, koska toisen käden on jatkuvasti pumpattava puhallinta. Jotkut soittajat pystyvät pumppaamaan tarpeeksi ilmaa yhdellä kädellä ja tarvittaessa soittamaan näppäimiä molemmilla käsillä.

Dwarkanath Ghose kehitti käsin pumpattavan harmoniumin, jotta soitinta voisi soittaa soittajan istuessa lattialla. Harmoniumia käytetään Intiassa, Pakistanissa, Nepalissa, Afganistanissa, Bangladeshissa ja muissa Etelä-Aasian maissa klassisen hindustanimusiikin, sufimusiikin, bhajanin ja muun hartaan musiikin, qawwalin, natya sangeetin ja monien muiden genrejen, kuten klassisen kathak-tanssin säestysinstrumenttina.

Historia ja leviäminen

Harmonium kehitettiin Euroopassa 1800-luvulla ja saavutti Intian ja muun Etelä-Aasian suosion 1800–1900-lukujen vaihteessa. Soitin levisi erityisesti kirkollisen ja hengellisen musiikin kautta, ja pian se mukautettiin paikallisiin soittotapoihin. Intialaiset käsityöläiset ja soitinvalmistajat muokkasivat harmoniumeja siten, että ne sopivat lattialla istuvaan soittoon ja bändien tarpeisiin — tästä esimerkkinä Dwarkanath Ghosen kehittämä käsipumppuversio.

Rakenne ja tyypilliset osat

  • Palkeet (bellows) – toimittavat ilmavirran, joka tarvitaan kielten soittamiseen.
  • Kielet (reeds) – ohuita metallilevyjä, jotka värisevät ilmavirrasta ja tuottavat äänen; niitä on eri korkeuksille viritettyinä.
  • Näppäimistö – yleensä pianoa muistuttava 3–4 oktaavia kattava koskettimisto, jonka avulla soitetaan melodiaa ja sointuja.
  • Stops / registrejä vastaavat säätimet – mahdollistavat eri kieliryhmien yhdistämisen tai erottamisen, jolloin äänen väri muuttuu.
  • Skaalanvaihtaja / pitch-shift – monissa intialaisissa harmoniumeissa on mekaaninen mahdollisuus muuttaa koko instrumentin peruspitchiä (esim. siirtämällä näppäimistöä suhteessa kieliin), jotta se voidaan virittää laulajan tai muiden instrumenttien kanssa.

Tyypit ja käytännön erot

  • Jalkapumppuharmonium – tavallisesti pöydällä tai jalustalla käytetty; molemmat kädet ovat vapaat soittamiseen.
  • Käsipumppuharmonium – yhteensopiva lattialla istumisen kanssa; yhden käden tulee pumppata, jolloin soittotekniikat mukautuvat siihen.
  • Matka- ja pienmallit – kevyempiä, usein koulukäyttöön tai kadulla soittamiseen.
  • Sovellukset ja modifikaatiot – intialaisissa harmoniumeissa on usein lisäominaisuuksia, kuten kaksirivinen näppäimistö tai yksinkertainen sävelen siirto (scale changer), jotta ne vastaavat raga-musiikin vaatimuksia.

Käyttö Intian musiikissa ja soittotekniikat

Harmonium on Intiassa ja muissa Etelä-Aasian maissa erittäin yleinen säestyksen työkalu. Sitä käytetään sekä hengellisessä (bhajan, kirtan, qawwali) että maallisessa musiikissa (klassinen ja elokuvamusiikki). Harmonium toimii usein säestys- ja harjoitusinstrumenttina: se antaa melodisen ja harmonisen perustan laulajalle ja soittimille.

Raga-musiikissa harmonium asettaa perusvirityksen (sa) sekä tarvittaessa drone-äänet, mutta sillä on joitakin rajoituksia verrattuna perinteisiin indialaisiin soittimiin: koska useimmat harmoniumit on viritetty 12-tasaeteiseen asteikkoon, ne eivät helposti tuota kaikkia indialaisen musiikin mikrotonaalisia vivahteita (shruti, meend). Soittajat ja säveltäjät kuitenkin kehittävät tekniikoita, kuten nopeat koristelut, portamentot ja ornamentit, sekä käyttävät sävelkorkeuden siirtoa, jotta harmonium mukautuu ragojen tarpeisiin.

Virittäminen, huolto ja soittajan vinkkejä

Harmonium vaatii säännöllistä huoltoa: palkeiden tarkastus ja tiivisteiden uusiminen, kielten puhdistus ja ajoittainen viritys ovat tavallisia huoltotoimia. Kielet voidaan myös säätää uudelleen, jos instrumentti halutaan virittää tiettyyn jakoon tai laulajan hakemaan säveleen.

  • Ennen soittoa varmista harmoniumin viritys suhteessa laulajaan tai tanpura/elektroniseen shruti-boxiin.
  • Hengityksen ja palkeiden hallinta on oleellista tasaisen soinnin saamiseksi; harjoittele pumppaustekniikkaa niin, että ilma on riittävä ilman äkillisiä dynamiikan vaihteluita.
  • Pidä varakielet tai korjaussarja mukana esiintymisissä, sillä kielten rikkoutuminen tai viritysvirheet voivat tulla yllättäen.

Kiistanalaisuudet, sopeutuminen ja nykytila

Harmoniumin käyttöönotto Intiassa herätti aluksi keskustelua, koska se perustuu eri viritysperiaatteisiin kuin perinteiset intialaiset soitintyypit ja se ei tuota jatkuvaa portamentoa (meend) samalla tavalla kuin esimerkiksi sitar tai sarangi. Tästä huolimatta armonium vakiintui nopeasti käytännöllisyytensä, äänen vakauden ja liikkuvuutensa vuoksi. Nykyään monet intialaiset muusikot, opettajat ja studiosoitto pitävät harmoniumia tärkeänä säestyksen ja harjoittelun työkaluna; samanaikaisesti perinteisempien soitinten käyttö jatkuu.

Lyhyt yhteenveto

Harmonium on monipuolinen ja käytännöllinen soittimen, joka on merkittävästi vaikuttanut Etelä-Aasian musiikkiperinteisiin. Se on helppo siirtää, antaa selkeän harmonisen taustan ja on mukautettavissa eri tyyleihin käsipumpusta jalkapumppuun sekä erilaisiin viritysratkaisuihin. Oikein huollettuna ja soittajan tekniikalla harmonium toimii erinomaisena säestyksen välineenä niin uskonnollisissa kuin maallisissakin yhteyksissä.

JalkapumppuharmoniumZoom
Jalkapumppuharmonium

Käsin pumpattava huuliharppuZoom
Käsin pumpattava huuliharppu

22-Shruti-harmoniumZoom
22-Shruti-harmonium

Erityistyypit

Sen keksi ensimmäisen kerran Alexandre Debain vuonna 1840 Ranskassa, ja hän patentoi harmoniuminsa Pariisissa 9. elokuuta 1840. Swarmandalilla (pieni, harppua muistuttava soitin, joka muistuttaa sitraa ja autoharppia) varustetun harmoniumin valmisti Bhishmadev Vedi. Koska Swaramandal-laatikko oli liian suuri harmonialle, hänen oppilaansa Manohar Chimote kiinnitti jouset soittimen leveyteen ja nimesi sen "Samvadiniksi". Tämän soittimen avulla jousia voidaan soittaa kädellä, joka on puhaltimella, ja näppäimiä toisella kädellä. Chimote tarjosi tähän harmoniumiin uuden luonnollisen Gandhar-vireen. Vaikka tämä viritys rajoittui 12 sävyyn verrattuna klassisen hindustanin musiikin edellyttämiin 22 sävyyn, se antoi harmoniumin eurooppalaiselle viritykselle varmasti intialaisen maun.

22-Shruti-Harmoniumin on luonut Vidyadhar Oke (Intian patentti nro 250197). Tämän saavuttamiseksi hän selvitti ensin olennaisen eron "Nada" ja "Shruti" välillä ja määritteli paikat 22 mikrotonin (Shrutin) soittamiseksi millä tahansa jousisoittimella. Hän dokumentoi erityisen eron 22 Shrutin ja 12-sävelisen tasaäänisen asteikon välillä. Hänen 22-shruti-harmoniumissaan on erityiset nupit jokaisen näppäimen alapuolella kielten säätöä varten, jolloin 22 shrutia on käytettävissä 12 näppäimessä. Koska kyseessä on modifioitu käsin pumpattava harmonium, erityistä soittotaitoa ei tarvita. 22-Shruti-harmonium mahdollistaa minkä tahansa Raga-soiton luomisen, jossa kaikki sävelet ovat täydellisesti sopusoinnussa Tanpuran kanssa. Lisäksi asettamalla kaikki nupit keskiasentoon 22-Shruti-Harmonium voi tuottaa harmonikan äänen.



Kysymyksiä ja vastauksia

K: Mikä on harmonium?


A: Harmonium on kosketinsoitin, joka tuottaa ääntä puhaltamalla ilmaa kielten läpi, jotka on viritetty eri sävelkorkeuksille, jotta saadaan aikaan nuotteja.

K: Miten jalalla pumpattava harmonium toimii?


V: Jalkapumppuharmoniumissa soittaja painaa jaloillaan kahta pedaalia, yhtä kerrallaan. Tämä on yhdistetty mekanismiin, joka käyttää palkeita ja lähettää ilmaa kieliin. Näin soittajan molemmat kädet jäävät vapaiksi koskettimien soittamiseen.

Kysymys: Kuka keksi jalkajousiharmoniumin?


V: Jalkapumppuharmoniumin keksi vuonna 1842 pariisilainen Alexandre Debain, vaikka samankaltaisia soittimia on valmistettu muualla samoihin aikoihin.

K: Miten käsipumppuharmonium toimii?


V: Käsipumppuharmoniumissa soittaja työntää ja vetää yhdellä kädellä edestakaisin kahvaa, joka on yhdistetty puhaltimeen, joka puhaltaa ilmaa. Tämän vuoksi hän voi soittaa koskettimia vain yhdellä kädellä, koska toisen käden on jatkuvasti pumpattava puhallinta. Jotkut soittajat pystyvät pumppaamaan tarpeeksi ilmaa yhdellä kädellä ja soittamaan näppäimillä tarvittaessa molemmilla käsillä.

K: Kuka loi tämän soittimen käsin pumpattavan version?


V: Dwarkanath Ghose loi tämän soittimen käsin pumpattavan version, jotta sitä voisi soittaa lattialla istuen.

K: Missä tämäntyyppistä soitinta käytetään?


V: Tämäntyyppistä soitinta käytetään Intiassa, Pakistanissa, Nepalissa, Afganistanissa, Bangladeshissa ja muissa Etelä-Aasian maissa klassisen hindustanimusiikin, sufimusiikin, bhajanin ja muun hartaan musiikin, Qawwali Natya Sangeetin ja eri tyylilajeissa, mukaan lukien klassisen Kathak-tanssin ja muiden viihdetapahtumien säestys.

Kysymys: Mitä samankaltaisia soittimia kehitettiin tänä aikana? V: Tänä aikana Anton Haeckl rakensi fysiharmonikan, joka oli vapailla kielillä täytetty koskettimisto. John Green keksi myös serafiinin , joka tuotti musiikkia, kun ilmaa puhallettiin metallisten kielten yli. Nämä soittimet ovat nykyään museoesineitä.


Etsiä
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3