Music of My Mind – Stevie Wonderin 14. studioalbumi (1972, Tamla Records)

Stevie Wonderin 14. studioalbumi Music of My Mind (1972, Tamla) — itseohjautuva, innovatiivinen soul-klassikko, joka käynnisti Wonderin mestarikauden ja vaikutti moderniin R&B:hen.

Music of My Mind on yhdysvaltalaisen laulaja-lauluntekijä Stevie Wonderin neljästoista studioalbumi. Se julkaistiin 3. maaliskuuta 1972 Tamla Recordsin toimesta. Wonder julkaisi myöhemmin vuonna 1972 myös toisen studioalbumin nimeltä Talking Book.

Albumi merkitsi käännekohtaa Wonderin uralla: se oli ensimmäisiä levyjä, joissa hän käytti laajasti syntetisaattoreita ja modernia moniraitaäänitystä luodakseen tiiviin ja henkilökohtaisen äänimaailman. Wonder kirjoitti suurimman osan levyltä löytyvistä kappaleista, lauloi ja soitti useita instrumentteja itse sekä osallistui tuotantoon. Levyllä tehdyissä kokeiluissa keskeisessä roolissa olivat äänisuunnittelijat ja tekniset yhteistyökumppanit Malcolm Cecil ja Robert Margouleff, joiden T.O.N.T.O.-syntetisaattori ja äänitekniikat antoivat levylle uudenlaista tekstuuria ja soundia.

Tyylillinen sisältö ja teemat

Music of My Mind yhdistää soulia, R&B:tä, funkia ja progressiivista pop-musiikkia. Kappaleiden aihepiireinä ovat rakkaus, ihmissuhteet, itsetutkiskelu ja luova vapaus. Levyn äänikirjo painottuu koskettimiin ja syntetisaattoreihin, mutta siihen kuuluvat myös perinteisemmät soul-elementit kuten mehevät vokaalilinjat ja rytmiryhmät. Tekninen uudenlaisuus yhdistyy henkilökohtaisiin lauluaiheisiin, mikä teki levystä merkittävän askelen Wonderin niin sanotulle "klassisen kauden" alkuun.

Vastaanotto ja merkitys

Julkaisunsa jälkeen Music of My Mind sai myönteistä huomiota sekä kriitikoilta että yleisöltä ja sitä pidetään usein alkupisteenä Stevie Wonderin erityisen luovalle ja vaikutusvaltaiselle kaudelle, joka jatkui albumeilla kuten Talking Book, Innervisions ja Songs in the Key of Life. Levyn kokeileva tuotanto ja synteettisten äänien käyttö vaikuttivat merkittävästi siihen, miten elektronisia sointeja alettiin myöhemmin hyödyntää soulin ja R&B:n kentässä.

Tunnettuja kappaleita ja singlejä

• Superwoman (Where Were You When I Needed You) – pitkä, moni-osainen kappale, joka esittelee albumin laaja-alaista kertomuksellisuutta.
• I Love Every Little Thing About You – esimerkki levyn suorasta soulin ja popin yhdistelmästä.
• Seems So Long ja Love Having You Around – muita huomionarvoisia raitoja, jotka edustavat albumin melodista ja tunnearvioitua puolta.

Tuotanto ja muusikot

Stevie Wonderin rooli albumin synnyssä oli laaja: hän toimi säveltäjänä, esittäjänä ja osittaisena tuottajana sekä soitti useita instrumentteja kuten koskettimia, rumpuja ja huuliharppua. Malcolm Cecil ja Robert Margouleff vastasivat elektronisesta äänisuunnittelusta ja syntetisaattoritekniikasta (mukaan lukien T.O.N.T.O.), mikä oli keskeistä levyn ainutlaatuisessa soundissa. Lisäksi albumilla on mukana muitakin muusikoita ja taustaäänittäjiä, jotka tukivat Wonderin visiotta.

Perintö

Music of My Mind on tärkeä levy Stevie Wonderin uralla ja laajemmin soul- ja R&B-musiikin historiassa, koska se yhdisti teknisen innovaation ja henkilökohtaisen ilmaisun tavalla, joka vaikutti moniin myöhempiin artisteihin ja tuotantoihin. Levyn tuomat äänelliset ratkaisut ja kokeilunhalu auttoivat avaamaan tien 1970-luvun keskivaiheen ja loppupuolen klassisille albumeille, jotka vahvistivat Wonderin asemaa yhtenä aikakautensa merkittävimmistä muusikoista.

Hae kirjaimella