Tannhäuser: Richard Wagnerin ooppera ja Wartburgin laulajien kilpailu

Tutustu Richard Wagnerin oopperaan Tannhäuser: Wartburgin laulajien kilpailu — musiikki, historia ja kiistelty kantaesitys Dresdenissä ja teoksen vaikutus eurooppalaiseen oopperaan.

Tekijä: Leandro Alegsa

Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg (suom. Tannhäuser ja laulajien kilpailu Wartburgissa) on Richard Wagnerin kolmiosainen ooppera, jonka sanat ja musiikki ovat Wagnerin itsensä. Se oli Wagnerin viides ooppera, jonka hän työsti vuosina 1842–1845. Teos kantaesitettiin Dresdenin kuninkaallisessa oopperassa (Königliches Hoftheater) 19. lokakuuta 1845 Wagnerin johdolla. Kantaesitys oli suuri menestys ja Tannhäuser vakiinnutti asemansa nopeasti Saksan oopperalavoilla.

Sisältö lyhyesti

Tannhäuser yhdistelee keskiaikaista legendaa ja myyttisiä aineksia. Teos kertoo runoilija-riddari Tannhäuserista, joka viettää aikaa Venusbergissä rakastajattarensa Venuksen seurassa mutta kaipaa lopulta puhdasta, hengellistä rakkautta ja anteeksiantoa. Ooppera jakautuu kolmeen näytökseen: ensimmäisessä nähdään Venusbergin viettely, toisessa Wartburgin laulajien kilpailu ja kolmannessa Tannhäuserin katumuksen ja lunastuksen pyrkimys, johon liittyy pyhiinvaellus Roomaan ja lopulta traaginen loppu. Keskeisiä teemoja ovat profaanin ja pyhän välinen ristiriita, synti ja sovitus sekä taiteilijan sisäinen ristiriita.

Hahmot

  • Tannhäuser – päähenkilö, runoilija ja ritari
  • Venus – viettelevä jumalatar, Venusbergin asukki
  • Elisabeth – Tannhäuserin rakastettu, symboloi puhdasta rakkautta ja uhrautuvaisuutta
  • Wolfram (Wolfram von Eschenbach) – Wartburgin runoilija, laulaa tunnetun "Abendstern"-romanssin
  • Landgraf Hermann – Wartburgin maaherra, joka isännöi laulajien kilpailua

Musiikki ja tunnetuimmat osuudet

Wagnerin musiikki oopperassa on ilmeikästä ja aiheisiin sidottua; teoksen orkesteri ja motiivien käyttö ennakoivat Wagnerin myöhempiä kehittelyjä. Erityisen tunnettuja osuuksia ovat:

  • Venusberg-kohtaus – ekspressiivinen ja aistillinen musiikki, joka kuvaa viettelyä
  • Wolframin romanssi ("O du mein holder Abendstern") – lyyrinen, usein konserttiin otettu aaria
  • Pilgrims' Chorus (Peregrinien kuoro) – hengellinen, yhteisöllinen kuoro, jota esitetään usein erikseenkin
  • Tannhäuserin alkusoitto – sisältää teemoja, jotka toistuvat oopperan läpi

Versiot ja vastaanotto

Oopperasta tunnetaan kaksi merkittävää versiota: alkuperäinen Dresdenin versio (1845) ja Wagnerin laajempi uudistus Pariisin oopperaa varten (1861). Vuoteen 1861 mennessä teosta oli esitetty useita kertoja Saksassa, kun Wagneria pyydettiin muokkaamaan se Pariisin oopperaa varten. Wagner teki muutoksia muun muassa dramaturgiaan ja orkestrointiin, lisäksi Pariisin käytännöistä johtuen baletti sijoitettiin toiseen kohtaan kuin Dresdenin versiossa.

Pariisin esitykset vuonna 1861 kuitenkin epäonnistuivat julkisuusselkkauksien ja yleisön jakautumisen vuoksi: esiintyi mellakoita ja voimakkaita vastareaktioita, ja lopulta teos vedettiin pois näytöksistä. Pariisissa Tannhäuser esitettiin uudelleen vasta vuonna 1895. Sillä välin ooppera levisi kuitenkin kansainvälisesti: Tannhäuser oli ensimmäinen Wagnerin ooppera, joka esitettiin Yhdysvalloissa vuonna 1859, ja teos avasi myös New Yorkin Metropolitan-oopperan toisen kauden marraskuussa 1884.

Merkitys ja vaikutus

Tannhäuser on merkittävä paitsi Wagnerin tuotannossa myös laajemmin oopperahistoriassa: se osoitti Wagnerin kyvyn yhdistää draama ja musiikki voimakkaasti motivoivaksi kokonaisuudeksi ja esitteli teemoja ja tyylikeinoja, joita hän kehitti edelleen myöhemmissä suurteoksissaan. Vaikka Pariisin kiista leimasi teosta omassa ajassaan, sen musiikillinen vaikuttavuus ja emo­tionaalinen syvyys ovat tehneet siitä pysyvän osan kansainvälistä oopperarepertuaaria.

Tausta

Wagner oli Pariisissa viimeistelemässä Lentävää hollantilaista, kun hän alkoi miettiä toisen oopperan kirjoittamista. Ystävä ehdotti Tannhäuseria aiheeksi. Wagner ei pitänyt tarinasta. Takaisin Saksassa hän kuitenkin keräsi Tieckin, Heinen ja muiden Tannhäuseria käsittelevää aineistoa. Lomalla Böömissä hän muutti mielensä. Hän alkoi valmistella Tannhäuserin hahmotelmaa. Palattuaan Dresdeniin hän uppoutui tarinaan. Hän sai oopperan valmiiksi lokakuussa 1845. Hän johti ensiesityksen samassa kuussa Kuninkaallisessa oopperatalossa.

Hänen Venuksensa sanoi: "Olet nero, mutta kirjoitat niin eksentrisiä juttuja, että niitä on mahdotonta laulaa." Hänen Tannhäuserinsa oli täysin ymmällään. Yleisö oli ymmällään. Vastaanotto oli laimea. Wagner aloitti heti korjaukset. Toinen esitys soi lähes tyhjälle salille. Vuonna 1859 Wagner tarjosi Tannhäuseria Pariisin oopperalle. He halusivat laulaa sen ranskaksi. Toiseen näytökseen haluttiin myös baletti. Näin Jockey Clubilla oli aikaa lopettaa illallinen ja saapua Opéraan juuri ajoissa katsomaan tanssijoita. Wagner kieltäytyi siirtämästä balettia ensimmäisestä näytöksestä toiseen näytökseen. Siitä valitettiin. Jockey Clubin jäsenet keskeyttivät esityksen aina kun mahdollista. Se oli katastrofi.

Ooppera katosi Ranskan näyttämöltä 34 vuodeksi. Muutama vuosi Jockey Clubin tapauksen jälkeen Wagner alkoi muokata Pariisin versiota. Hän tuotti hienostuneen ääniversion, joka oli ensimmäistä luonnosta parempi. Vaikka oopperassa on useita lavasteita, ooppera on lähempänä Wagnerin visiota, joka oli täysin riippumaton tällaisista lavasteista. Tannhäuser on leitmotifin kynnyksellä ja orkesterin äänivoiman vähenemisessä lauletun sanan hyväksi.

Richard Wagnerin oopperan Tannhäuser ensi-ilta 19. lokakuuta 1845, jossa Joseph Tichatschek näyttelee Tannhäuseria ja Wilhelmine Schröder-Devrient Venusta. F. Tischbeinin piirros (1845).Zoom
Richard Wagnerin oopperan Tannhäuser ensi-ilta 19. lokakuuta 1845, jossa Joseph Tichatschek näyttelee Tannhäuseria ja Wilhelmine Schröder-Devrient Venusta. F. Tischbeinin piirros (1845).

Roolit

  • Tannhäuser, ritari ja Minnesinger - tenori
  • Venus - sopraano
  • Elisabeth, maagrafin veljentytär - sopraano
  • Hermann, Thüringenin maakreivi - basso
  • Wolfram von Eschenbach, ritari ja Minnesinger - baritoni
  • Walther von der Vogelweide, ritari ja Minnesinger - tenori
  • Biterolf, ritari ja Minnesinger - basso
  • Heinrich der Schreiber, ritari ja Minnesinger - tenori
  • Reinmar von Zweter, ritari ja Minnesinger - basso
  • Nuori paimen - sopraano
  • Neljä jaloa sivua - diskantti
Viimeinen kohtaus, Bayreuth Festspielehaus, 1930Zoom
Viimeinen kohtaus, Bayreuth Festspielehaus, 1930

Oopperan tarina

Tarina kertoo pyhän ja epäpyhän rakkauden välisestä kamppailusta ja rakkauden kautta tapahtuvasta lunastuksesta (pelastuksesta). Tarina perustuu historialliseen Tannhäuser-hahmoon, josta tiedetään hyvin vähän muuta kuin myyttejä. Se kertoo myös Venus-myytistä, mutta se käsittelee myös keskiaikaista Minnesingeriä (minstrelliä). Puolet oopperasta tapahtuu historiallisessa ympäristössä ja puolet myyttisessä Venusvuoressa.

Ensimmäinen näytös. Kristinuskon tulon myötä antiikin maailman vanhat jumalat ja jumalattaret hajaantuivat. Venus on asunut Venusvuorella Saksassa. Tannhäuser, minstrel, on viettänyt aikaansa hänen kanssaan. Hän on kyllästynyt hemmottelevaan ja väsyneeseen elämäänsä. Hän kaipaa takaisin yläilmoihin. Venus vapauttaa hänet, mutta ennustaa, että hän palaa jonain päivänä takaisin hänen luokseen. Minna löytää itsensä Wartburgin laaksosta, jossa hänen entinen rakkaansa Elisabeth asuu. Landgraf ja hänen ritarinsa löytävät hänet rukoilemasta. He toivottavat hänet tervetulleeksi. Hän palaa heidän kanssaan linnaan.

Toinen näytös. Elisabeth astuu iloisena linnan laulusaliin. Hän on innoissaan Tannhäuserin paluusta. Hän uudistaa rakkaudenvalansa tämän kanssa. Wolfram, Tannhäuserin ystävä, katselee surullisena. Hänkin rakastaa Elisabethia. Landgraf julistaa laulukilpailun. Vieraat täyttävät salin. Laulajien on laulettava rakkauden todellisesta luonteesta. Kun muut laulavat siveästä ja puhtaasta rakkaudesta, Tannhäuser laulaa epäpyhästä rakkaudesta. Vieraat ovat järkyttyneitä. Elisabeth puolustaa Tannhäuseria. Maaherra määrää Tannhäuserin menemään Roomaan ja pyytämään anteeksi paavilta. Taiteilija liittyy pyhiinvaeltajien joukkoon ja lähtee.

Kolmas näytös. Kuukausia on kulunut. Tannhäuser ei ole palannut pyhiinvaeltajien kanssa. Elisabethin sydän on särkynyt. Wolfram laulaa iltatähdelle. Wolfram löytää Tannhäuserin linnaan johtavalta polulta. Paavi ei ole antanut hänelle anteeksi Venuksen kanssa vietettyä aikaa. Tannhäuser on epätoivoinen. Venus ilmestyy näyssä ja käskee Tannhäuseria palaamaan entiseen elämäänsä. Wolfram kuiskaa Elisabethin nimen. Näky katoaa. Kuollutta Elisabethia kantava kulkue ilmestyy. Tannhäuser heittäytyy hänen ruumiinsa päälle ja kuolee. Pyhiinvaeltajia ilmestyy ja ilmoittaa ihmeestä. Paavin puinen sauva on puhjennut kukkaan. Tannhäuser on saanut anteeksi.

Historiallinen Tannhäuser 1400-luvun Codex Manesse -teoksessa.Zoom
Historiallinen Tannhäuser 1400-luvun Codex Manesse -teoksessa.

Kritiikki

Kriitikot ottivat Wagnerin vastuuseen hänen historiallisista epätarkkuuksistaan. Ensinnäkin oikea Tannhauser oli laulukilpailun oletettuna ajankohtana vasta poika. Toiseksi he suhtautuivat Wagnerin Elisabethiin halveksuen: Wagner oli tehnyt hahmosta useiden historiallisten naisten yhdistelmän.

Lotte Lehmann (Elisabeth)Zoom
Lotte Lehmann (Elisabeth)

Tuotanto

Alkuperäiseen tehtiin leikkauksia lähes välittömästi, koska laulajat eivät kyenneet ymmärtämään ja siten näyttelemään roolejaan. Kolmannen näytöksen alkusoittoa leikattiin 155 tahdista 92 tahtiin. Alkuperäisessä loppukohtauksessa Elisabeth ja Venus eivät ilmestyneet lavalle. Yleisö oli ymmällään.

Alkuperäinen loppukohtaus säilyi 13. esitykseen asti vuonna 1847. Sen jälkeen Wagner muokkasi loppusivut uudelleen, jotta Venus näkyisi näyttämöllä. Venusvuorta ei kuitenkaan näkynyt. Tämä uusi loppu häiritsi yleisöä, koska he olivat tottuneet vanhempaan versioon. Wagner oli myös leikannut pyhiinvaeltajien kuoroa, mikä suututti yleisöä entisestään. Tehtiin toinen versio, jossa kuoro palautettiin.

Varhaiset tuotannot

Ensimmäinen esitys Dresdenin ulkopuolella tapahtui Weimarissa. Tämä produktio osoitti pienille teattereille, että ooppera oli mahdollista esittää. Muita esityksiä tehtiin Schwerinissä, Breslaussa, Prahassa, Wiesbadenissa ja muissa pienissä taloissa. Ooppera esitettiin New Yorkissa vuonna 1859. Lontoossa se esitettiin (italian kielellä) vuonna 1876. Wienissä Johann Strauss esitti otteita vuonna 1853. Itävallan ensimmäinen esitys oli Grazissa vuonna 1854. Wienissä ooppera esitettiin vuonna 1857. Ooppera esitettiin Wienin hovioopperassa vuonna 1875. Vuonna 1860 Pariisin ooppera halusi teoksen tarkistettuna ranskankielisenä versiona. Wagner teki Pariisia varten laajoja tarkistuksia.

Suosittuja numeroita alkuvuosina

  • Tannhäuserin laulu Venuksen ylistykseksi
  • Pyhiinvaeltajien kuoro
  • Wolframin vetoomus Tannhäuserille, jotta hän palaisi Minnesingerien luo.
  • Vieraiden sisäänpääsy
  • Wolframin laulu iltatähdelle

Kysymyksiä ja vastauksia

K: Kuka sävelsi teoksen Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg?


V: Sen sävelsi Richard Wagner.

K: Kuinka monta näytöstä Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburgissa on?


V: Siinä on kolme näytöstä.

K: Milloin Wagner työsti Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburgia?


V: Hän työsti sitä vuosina 1842-1845.

K: Milloin ja missä Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg esitettiin ensimmäisen kerran?


V: Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg kantaesitettiin Dresdenin kuninkaallisessa oopperassa 19. lokakuuta 1845.

K: Missä Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg esitettiin ensimmäisen kerran Yhdysvalloissa?


V: Se esitettiin ensimmäisen kerran Yhdysvalloissa New Yorkin Academy of Musicin oopperatalossa 4. huhtikuuta 1859.

K: Miksi Wagner veti Tannhäuserin pois Pariisin oopperasta?


V: Wagnerin vastaiset mellakat puhkesivat, eikä hän onnistunut uudistamaan teosta yleisön mieleiseksi.

K: Milloin Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg avasi New Yorkin Metropolitan-oopperan toisen kauden?


V: Se avasi New Yorkin Metropolitan-oopperan toisen kauden marraskuussa 1884.


Etsiä
AlegsaOnline.com - 2020 / 2025 - License CC3