Mikä on klovni? Selitys, meikki, esiintyminen ja taidot

Tutustu klovniin: selitys, meikki-, esiintyminen- ja taitovinkit — historiaa, akrobatiaa, jongleerausta ja käytännön ohjeita klovnihahmon luomiseen ja esiintymiseen.

Klovni on eräänlainen viihdyttäjä tai esiintyjä, joka tekee fyysistä komediaa ja temppuja muiden huvittamiseksi. Hänellä on yleensä rasvamaalattu meikki, joka peittää hänen oikeat kasvonsa, suuri peruukki, jossa on kirkkaanväriset hiukset, ja pussimaiset, pehmustetut vaatteet. Klovnit teeskentelevät olevansa kömpelöitä, mutta oikeassa elämässä heidän on oltava ketteriä ja urheilullisia, jotta he voivat tehdä työnsä hyvin.

Monet klovnit kuuluvat sirkukseen, kun taas toiset ovat freelancereita tai heillä on kykyjenetsijä, joka auttaa heitä löytämään töitä. Jotkut klovnit opiskelevat klovniopistossa tai klovnikoulussa, jossa he oppivat akrobatiaa, jongleerausta ja muita fyysisiä taitoja sekä tapoja toimia vuorovaikutuksessa yleisön kanssa. Toiset oppivat kokeneilta klovneilta tai opiskelemalla ja harjoittelemalla.

Meikki, asusteet ja hahmon rakentaminen

Klovnin tunnusomaisin osa on hänen meikkinsä, joka voi olla yksinkertainen tai hyvin monimutkainen. Meikki auttaa tekemään ilmeet selkeämmiksi ja korostaa eleitä kauempaa katsottavana. Lisäksi asusteet — kuten isot kengät, värikäs peruukki ja pussimaiset vaatteet — ovat osa hahmon kielen ja komiikan rakentamista. Hahmo voi olla lapsenmielinen, ovela, surumielinen tai vauhdikas; klovnit kehittävät usein oman persoonallisen tyylinsä, jonka mukaan he esiintyvät.

Esiintyminen ja tärkeimmät taidot

Klovnin työ on monipuolista. Useimmat klovnit harjoittelevat useita taitoja, jotta esiintyminen pysyy kiinnostavana ja turvallisena:

• Akrobatia ja liikehallinta — kömmähdyksen koreografia voi vaatia tasapainoa ja ketteryyttä.
• Jongleeraus — kuulat, pallot, keilat ja muut esineet kuuluvat usein repertuaariin.
• Fyysinen komedia — eleet, hidastukset, kompurointi ja tarkasti ajoitetut törmäykset luovat huumoria.
• Improvisaatio — yleisön reaktiot muuttavat esitystä, ja klovnin on usein improvisoitava tilanteessa.
• Yleisön kanssa työskentely — kontaktin luominen, turvallinen osallistaminen ja rajojen huomioiminen ovat tärkeitä taitoja.

Klovnit harjoittelevat myös äänensä ja ilmaisunsa käyttöä, lavapresenssiä sekä milloin piirittää huumorinsa lapsille sopivaksi tai milloin käyttää aikuisemmalle yleisölle suunnattuja vitsejä.

Koulutus, työympäristöt ja urapolut

Klovnin ura voi alkaa harrastuksesta tai muodollisesta koulutuksesta klovniopistossa tai klovnikoulussa, mutta myös mentorointi ja työharjoittelu ovat yleisiä tapoja oppia. Työpaikkoja ovat muun muassa:

• sirkus ja muut suuret esiintymisorganisaatiot,
• lasten juhlien ja tapahtumien esiintymiset,
• katuesiintymiset ja festivaalit,
• teatteri-, televisio- ja elokuvatuotannot,
• hoitolaitosten vierailut, joissa klovnit voivat toimia ilon ja lohdutuksen tuojina.

Freelance-klovnit tekevät usein sopimuksia, ja heille voi olla apua kykyjenetsijä tai agentti. Joissain maissa on myös yhteisöjä ja ammattiliitoksia, jotka tukevat klovnien oikeuksia ja koulutusta.

Turvallisuus, etiikka ja kliininen klovnikäytäntö

Klovnin työ voi sisältää fyysisiä riskejä, siksi turvallisuus on keskeistä. Harjoitellut liikkeet, sopivat varusteet ja huolellinen ohjeistus estävät loukkaantumisia. Lisäksi on eettisiä kysymyksiä: kaikki ihmiset eivät pidä klovneista, ja jotkut voivat kokea pelkoa (coulrofobia). Hyvä klovni kunnioittaa yleisön rajoja, tiedostaa ikäryhmät ja välttää sopimattomia temppuja tai vitsejä.

Erityisesti sairaaloissa ja hoivayksiköissä toimivat klovnit noudattavat usein kliinisiä käytäntöjä: heidän esiintymisensä suunnitellaan yhteistyössä henkilökunnan kanssa, jotta se tukee potilaan hyvinvointia eikä aiheuta ylimääräistä stressiä.

Historia ja nykyaika

Klovnin hahmo juontaa juurensa pitkälle historiaan: oopperan, teatterin ja kansanperinteen klovnimaiset hahmot ovat olleet olemassa eri muodoissaan monissa kulttuureissa. Moderni sirkusklovni kehittyi 1800-luvulla, ja klovnikomedia on jatkanut muotoutumistaan mukaan lukien filmit, televisio ja performanssitaide. Nykyään klovnit esiintyvät perinteisten sirkusten lisäksi monissa uusissa ympäristöissä ja usein yhdistäen perinteisiä tekniikoita nykyaikaisiin ilmaisukeinoihin.

Miksi klovni kiinnostaa?

Klovnin rooli on yhdistelmä taitoa, empatiaa ja näyttämöllisyyttä. Hyvä klovni osaa tehdä tilausta iloa, ihmetystä ja joskus myös koskettavaa melankoliaa — usein yhdistämällä fyysisen komedian ja aitojen tunteiden välähdyksiä. Siksi klovni voi olla voimakas viihdyttäjä, opettaja ja lohduttaja eri tilanteissa.

Klovnit populaarikulttuurissa

Klovnit mainitaan toisinaan muissa viihdemuodoissa. Pagliacci on Ruggero Leoncavallon ooppera, joka kertoo klovneista. Smokey Robinson lainasi tätä teemaa, kun hän kirjoitti Stevie Wonderin kanssa työskennellessään kappaleen "The Tears of a Clown". Red Skelton oli suosittu viihdetaiteilija, joka esitti klovniohjelmia televisiossa.

Ronald McDonald on pellehahmo, joka on McDonald's-ravintoloiden maskotti. (Jeff Giuliano, joka esitti Ronaldia monta vuotta televisiossa, ryhtyi myöhemmin kasvissyöjäksi.)

Monissa eri medioissa klovnit ovat usein roistoja, koska ne voivat olla karmivia. Esimerkkeinä ovat Pennywise Stephen Kingin Se-romaanista ja Jokeri Batman-universumista.

Kulkuripelle.

Kysymyksiä ja vastauksia

Kysymys: Mikä on pelle?

K: Mitä klovneilla tyypillisesti on yllään?

K: Missä useimmat klovnit työskentelevät?

K: Miten jotkut klovnit oppivat taitonsa?

K: Onko klovniksi ryhtymiselle erityistä koulutusta?

K: Ovatko kaikki klovnit osa sirkuksia?

Hae kirjaimella