Alttaritaulu: määritelmä, tyylit ja merkitys kristillisessä kirkossa
Alttaritaulu: määritelmä, tyylit ja merkitys kristillisessä kirkossa — opas alttaritaiteeseen, symboliikkaan ja historiaan, jotka syventävät jumalanpalveluksen kokemusta.
Alttaritaulu on taideteos, joka on tehty kristillisen kirkon alttarin yläpuolelle. Alttaritaulu voi olla maalaus tai se voi olla puusta tai kivestä veistetty. Joissakin alttaritauluissa on sekä maalausta että veistosta.
Määritelmä ja tehtävä
Alttaritaulu on kirkon esine- tai kuvataidetta, jonka pääasiallinen sijainti on alttarin yläpuolella tai sen takana. Sen tehtävä on useimmiten visuaalisesti korostaa messun ja sakramenttien keskusta, kertoa Raamatun tapahtumista tai esittää kirkon liturgisia ja dogmaattisia teemoja. Alttaritaulu toimii sekä opetuksellisena että hartautta herättävänä elementtinä.
Historiallinen kehitys
Alttaritaulujen käyttö on ollut yleistä läntisessä kristillisyydessä keskiajalta lähtien. Varhaiskristillisillä ja bysanttilaisilla kirkoilla oli usein ikonisia kuvia ja freskoja alttarin yhteydessä; keskiajalla kehittyivät moniosaiset liukuvat tai saranoidut alttaripaneelit (diptyykit, triptyykit ja polyptyykit). Renessanssi ja barokki toivat kuvalliseen ilmaisuun realismia, perspektiiviä ja voimakkaita emotionaalisia teemoja. 1800‑ ja 1900‑luvuilla alttaritaiteessa näkyi uusklassisia, romanttisia ja modernistisia piirteitä, ja nykyisin myös abstraktimpi ja moniulotteisempi ilmaisu on yleistä.
Tyylit ja aiheet
- Ikoninen/ortodoksinen tyyli: liturginen symboliikka ja alttari-ikonit, usein kullan sävyjä ja selkeitä ikonografia‑sääntöjä noudattaen.
- Keskiaikainen ja gotiikka: pyhimyskertomuksia, saranoidut paneelit, rikas kultaus ja yksityiskohtainen kuvakerronta.
- Renessanssi: luonnonmukainen anatomia, perspektiivi, keskeiset raamatulliset kohtaukset (Kristuksen ylösnousemus, viimeinen ehtoollinen, Pietarin kalastajat ym.).
- Barokki: dramaattinen valo‑varjo, liike ja tunnepitoisuus, tarkoituksena herättää katsojassa harras reaktio.
- Moderni ja nykytaide: sekä figuratiivisia että abstrakteja teoksia, joskus sekatekniikalla tai installaatiomaisina ratkaisuina.
Materiaalit ja tekniikat
Perinteisiä alttaritaulujen tekniikoita ovat muun muassa öljymaalaus ja tempera puulle tai kankaalle, fresko kiviseinällä sekä veistokset puusta, kivestä tai metallista. Usein veistosten pinnat on polykromioitu eli maalattu ja koristeltu kullauksella. Nykytaiteessa käytetään myös sekatekniikoita, kollaasia, valoa ja multimediaa.
Symboliikka ja ikonografia
Alttaritaulujen kuvastossa toistuvat tietyt teemat ja symbolit, joilla on selkeä liturginen merkitys:
- Kristuksen kärsimys, kuolema ja ylösnousemus — keskeisiä pelastushistoriallisia aiheita.
- Neitsyt Maria ja evankelistan tai muiden pyhimysten kuvat — usein kirkon suojelijat tai paikalliseen traditioon liittyvät hahmot.
- Ehtoolliseen liittyvät symbolit, kuten leipä ja viini, sekä vanhan testamentin esikuvat.
- Valo, vaate ja käsi‑asennot, jotka ilmaisevat jumalallisuutta, armon ulottuvuutta tai rukousta.
Sijoitus ja liturginen merkitys
Alttaritaulun sijoitus on suunniteltu niin, että se kohdistaa huomion alttariin ja liturgisiin toimituksiin. Taulun kuva voi tukea messun teologiaa ja vuodenaikojen liturgiaa (esim. Jeesuksen syntymä jouluna, ylösnousemus pääsiäisenä). Lisäksi sen visuaalinen vaikutus auttaa seurakuntaa hiljentymään ja kohtaamaan esitetyt pyhät kertomukset.
Alttaritaulujen hoito ja konservointi
Alttaritaulut ovat usein kulttuurihistoriallisesti arvokkaita ja tarvitset säännöllistä hoitoa. Konservointi vaatii asiantuntijuutta: pinnan puhdistus, maalikerrosten ja kiinnikkeiden kunnon tarkastus sekä ympäristön (lämpö, kosteus, valaistus) säätely. Erityisesti polykromoidut veistokset ja vanhat öljymaalaukset ovat herkkiä, ja niiden restaurointi tehdään huolellisesti alkuperäisiä materiaaleja ja tekniikoita kunnioittaen.
Nykykäytännöt ja uudet ilmaisutavat
Nykykirkot tilaavat usein alttaritauluja, jotka puhuttelevat paikallista seurakuntaa ja ajankohtaisia teemoja. Taiteilijat voivat käyttää moderneja materiaaleja ja muotoja, ja joskus alttaritaulu voi olla vaihtuva näyttelyteos. Myös yhteisölliset taideprojektit, joissa seurakunta osallistuu teoksen suunnitteluun, ovat yleistyneet.
Miten katsoa ja tulkita alttaritaulua
- Tutki ensin kokonaiskompositiota: kuka on keskushahmo ja miten muut hahmot asettuvat sen ympärille.
- Kiinnitä huomiota symboleihin ja niiden toistuvuuteen — usein pienellä esineellä on suuri merkitys.
- Ota huomioon teoksen historiallinen konteksti ja tekijän mahdollinen tarkoitus: opettaako, kehottaako vai koskettaako teos?
- Jos mahdollista, tutustu myös teoksen taustatietoihin kirkon esitteestä tai oppaasta; se avaa usein ikonografisia yksityiskohtia.
Yhteenveto
Alttaritaulu on sekä taiteellinen että liturginen elementti, joka yhdistää visuaalisen kertomuksen ja kirkollisen toiminnan. Sen tyylilaji, materiaalit ja symboliikka vaihtelevat aikakauden, paikallisen perinteen ja tilauksen mukaan. Alttaritaulut tarjoavat näyttävän yhteyden seurakunnan uskoon, historiaan ja taiteelliseen perinteeseen.

Veistetty ja maalattu alttaritaulu Churin katedraalista Sveitsissä myöhäiskeskiajalta.
Käyttötarkoitus
Mitä varten alttaritaulu on?
Kaunis alttaritaulu on keino saada kirkkoon tuleva ihminen kiinnostumaan, jotta hän kävelee eteenpäin, lähemmäs alttaria. Näin hän pääsee hyvään asemaan näkemään jumalanpalveluksen, kuulemaan rukoukset ja lukukappaleet sekä kuuntelemaan, mitä pappi sanoo.
Jos kirkossa ei ole tuolloin jumalanpalvelusta, alttaritaulu antaa ihmiselle jotain mielenkiintoista katseltavaa ja ajateltavaa. Se auttaa häntä ajattelemaan Jeesusta tai jotain tiettyä pyhimystä, jonka tarinaa kuvat saattavat kertoa. Alttaritaulun katseleminen voi rohkaista ihmistä rukoilemaan.
Aihe
Mitä alttaritaulut näyttävät?
Yleisimpiä aiheita on kolme: Neitsyt Maria ja Kristuslapsi, ristiinnaulittu Jeesus ja Kristus kirkkaudessa. Nämä ovat kolme hyvin tärkeää osaa kristillisestä uskosta.
Neitsyt Marian ja Kristuksen lapsen alttarit tehtiin muistuttamaan kristittyjä siitä, että Jumala tuli maan päälle Jeesuksena, tavallisen avuttoman pikkuvauvan muodossa, kasvamaan ihmisten keskuuteen. Näiden alttaritaulujen tarkoituksena on muistuttaa kristittyjä joulutarinasta.
Alttaritaulut Jeesuksesta ristillä tehtiin muistuttamaan kristittyjä siitä, että Jeesus, joka oli puhdas eikä tehnyt syntiä, kuoli kauhean kuoleman kuin ryöstäjä ja murhaaja, jotta kristityt saisivat anteeksi. Näiden alttaritaulujen tarkoituksena on muistuttaa kristittyjä pääsiäistarinasta.
Alttaritaulut, joissa Jeesus istuu valtaistuimella taivaassa, tehtiin muistuttamaan kristittyjä siitä, että heidän on saatava elämänsä kuntoon ja käännyttävä Jumalan puoleen, koska jonain päivänä he näkevät hänet valtaistuimellaan. Näiden alttaritaulujen tarkoituksena on muistuttaa kristittyjä siitä, että he eivät koskaan tiedä, milloin heidän elämänsä saattaa päättyä, ja heidän tulisi elää joka päivä Jumalaa miellyttävällä tavalla.
Pyhimykset ja tarinat
Monissa alttaritauluissa voi olla yksi kolmesta pääkuvasta, mutta niissä voi olla myös paljon muita hahmoja tai muita pieniä kohtauksia.
Muut hahmot ovat yleensä pyhimyksiä. He saattavat seistä valtaistuimen ympärillä, jossa Neitsyt Maria istuu Jeesuslapsi polvellaan. Tai ne saatetaan maalata erillisiin kappaleisiin, jotka on liitetty alttaritaulun keskiosaan. Näiden pyhimysten ei tarvitse olla ihmisiä, jotka olivat elossa samaan aikaan kuin Maria. Useimmiten he ovat kirkon suojeluspyhimyksiä tai alttaritaulun maksaneen henkilön suosikkipyhimyksiä.
Alttaritaulun pienempiin suorakulmaisiin osiin on usein maalattu tarinoita. Ne voivat olla Raamatun tarinoita, jotka kertovat Jeesuksen elämästä, tai ne voivat kertoa pyhimyksen elämästä.

Tämä surullinen kuva ristiinnaulitusta Kristuksesta on pienessä kirkossa Pohjois-Pohjanmaalla. Sen on maalannut Carl Christoffer Stadig 1847. Pääkuvan alapuolella hän on esittänyt viimeisen ehtoollisen.
Koko
Kuinka suuria alttaritaulut ovat?
Alttaritaulu voi olla niinkin pieni kuin pieni maalaus, joka kiinnitetään seinälle jonkun kodin pöydän yläpuolelle. Tai se voi olla niin suuri, että se täyttää valtavan katedraalin seinän. Sanaa käytetään yleensä melko suurista taideteoksista. Pientä maalausta voidaan kutsua pyhäksi kuvaksi tai ikoniksi.
Suuret alttaritaulut
- Ranskassa Colmarissa sijaitsevan Isenheimin alttaritaulun on maalannut saksalainen taiteilija Matthias Grunewald. Sen keskellä on kauhistuttava ja kauhistuttavan todellinen kohtaus Jeesuksesta ristillä. Muissa kohtauksissa näytetään Jeesuksen syntymän ilo ja loisto, kun hän nousee haudasta.
- Gentin katedraalissa Belgiassa sijaitseva Gentin alttaritaulu on upea maalattu polytyykki. Tämä tarkoittaa, että se koostuu useista osista, jotka ovat saranoituja ja jotka voidaan sulkea. Siinä on Kristus kirkkaudessa, ja siinä on monia kauniita hahmoja, kuten Aatami ja Eeva. Sen maalasivat Jan ja Hubert van Eyck.
- Winchesterin katedraalin suuri kuvaruutu on valtava veistetty alttaritaulu, joka on tehty 1600-luvulla tuhoutuneen vanhan kuvaruudun tilalle. Sen keskellä on Kristus ristillä, jota ympäröivät veistettyjen pyhimysten rivit. Toinen tällainen alttaritaulu on Southwarkin katedraalissa Lontoossa.
- Duccion maalaama Maesta, joka ei ole enää Sienan katedraalissa Italiassa, vaan katedraalin museossa. Alttaritaulun keskellä on Neitsyt ja lapsi, joita ympäröivät pyhimysrivit. Taustalla oli monia pieniä kuvia, jotka kertovat Jeesuksen tarinasta, mutta ne kaikki on otettu pois ja näytetään erikseen.
- Transparente Toledon katedraalissa Espanjassa on hämmästyttävä näky. Se on valtava alttaritaulu, joka on koverrettu valkoisesta marmorista ja koristeltu kullalla. Sen yläpuolella olevassa katossa on piilotettu ikkuna, joka päästää kirkkaan valon valaisemaan sitä.

Unterlindenin museon kappeli ja Isenheimin alttaritaulu.
Aiheeseen liittyvät sivut
Etsiä