Duccio di Buoninsegna – italialainen Sienan mestarimaalari (n.1255–1319)

Duccio di Buoninsegna (n. 1255 - n. 1319) oli yksi Italian myöhäiskeskiajan merkittävimmistä taidemaalareista. Hän työskenteli pääasiassa Sienan kaupungissa Toscanassa, mutta yksi hänen suurimmista teoksistaan tehtiin Firenzen kirkkoon. Hän on kuuluisin Madonna ja lapsi -alttaritauluistaan. Duccio maalasi bysanttilaiseen tyyliin, joka muistuttaa kreikkalaisia ikoneita.

Elämä ja työskentely
Tieto Duccion henkilökohtaisesta elämästä on vähäistä ja dokumentit harvinaisia, minkä vuoksi syntymä- ja kuolinajat ovat arvioita. Hänet mainitaan kuitenkin usein Sienan lähdeaineistossa, ja hän toimi kaupungin merkittävänä mestarina, jolla oli oma työpaja. Duccio maalasi pääosin temperalla puupaneeleille ja käytti runsaasti lehtikultaa taustojen loistoon.

Tyyli ja uudistukset
Vaikka Duccion juuret olivat selvästi bysanttilaisissa perinteissä — kullatut taustat, ikoninen hierarkia ja juhlallinen hartaus — hän toi niihin uudenlaista hellittelevää luonnollisuutta. Hänen henkilöhahmonsa ovat usein lempeästi muotoiltuja, ilmeet ilmeikkäämpiä ja vaatetuksen laskokset repäisevät bysanttilaisen jäykkyyden. Duccio kehitti myös kertovaa paneelirakennetta ja tilankäsittelyä, mikä vaikutti voimakkaasti Sienan koulukuntaan ja seuraavaan sukupolveen.

Merkittävimpiä teoksia

Rucellai Madonna (noin 1285) – suuri Madonna- ja lapsi -alttaritaulu, joka tehtiin Firenzen dominikaanikirkkoon Santa Maria Novellaan. Tämä teos on yksi Duccion tunnetuimmista firenzeläisistä tilaustöistä.
Maestà (1308–1311) – Duccion uran jättiläisteos, kaksipuolinen alttaritaulu Sienan katedraaliin (Duomo). Maestà oli aiemmin koko alttarin keskipaneeli ja sen ympärillä oli lukuisia pienempiä kertomuspanelleja. Alkuperäisestä teoksesta on säilynyt vain osia; sen paneelit ovat nykyään hajallaan eri museoissa, mutta Sienassa on suurin osa teokseen liittyvästä kokoelmasta.
Useita pieniä Madonna- ja pyhimyskuvia sekä kertovaisia paneeleja, joita löytyy eri museoista ympäri maailman.

Vaikutus ja perintö
Duccio oli keskeinen hahmo Sienan taidesuuntauksen synnyssä. Hänen herkkä, juhlallinen mutta uutta kohti suuntautunut tyylinsä vaikutti moniin nuorempiin taiteilijoihin, muun muassa Simone Martiniin ja Lorenzetin veljeksiin. Duccion työstä kehittyi Sienan oma, Florencesta eroa ottanut tulkinta goottilaisesta ja bysanttilaisesta perinteestä: koristeellisempi, tunnepohjaisempi ja kerronnallisempi kuin monissa samanaikaisissa florenttilaisissa teoksissa.

Säilyminen ja tutkimus
Monet Duccion alkuperäisteoksista on siirretty alttareista museoihin suojelun vuoksi; Maestàn paneelit ovat hajallaan eri kokoelmissa, mutta merkittävä osa on Sienan Museo dell'Opera del Duomo -museossa ja Pinacoteca Nazionalessa. Tutkijat arvostavat Duccion teoksia niiden teknisen taidon, runsaiden kertomuksellisten yksityiskohtien ja historiallisesti tärkeän aseman vuoksi italialaisen maalaustaiteen kehityksessä.

Miksi Duccio on tärkeä?
Duccio toimii siltojen rakentajana bysanttilaisen ikoniperinteen ja länsieurooppalaisen, kohti luonnollisuutta ja kertovuutta suuntautuvan taiteen välillä. Hänen teoksensa ovat sekä uskonnollisia esineitä että taiteellisia kokeiluja, jotka muovasivat keskiajan lopun taidetta Toscanassa ja laajemmin Italiassa.

Rucellai Madonna

Duccion elämä

Ensimmäinen kirjallinen tieto Ducciosta on vuodelta 1278, jolloin hän maalasi Sienassa. Hänen maalauksensa, joita on säilynyt vain muutama, ovat kaikki pyhiä kuvia. Kaksi niistä on hyvin suuria, ja ne maalattiin alttaritauluiksi. Osa niistä on hyvin pieniä, ja ne on tehty yksityisille omistajille, ei kirkkoihin.

Tuohon aikaan monet taiteilijat maalasivat kuvia, joita ihmiset saattoivat katsella rukoillessaan. Kuvissa on useimmiten Madonna ja lapsi. Niissä on usein kultainen tausta, joka hehkuu kynttilänvalossa. Maalausten hahmot eivät näytä kovin kiinteiltä tai realistisilta. Ne näyttävät hyvin liikkumattomilta, rauhallisilta ja pyhiltä. Näitä maalauksia oli tehty samalla tyylillä jo satojen vuosien ajan Kreikassa, Konstantinopolissa ja monissa muissa maissa, joissa kreikkalaisortodoksinen kirkko oli pääkirkko. Bysanttilaiseksi tyyliksi kutsuttu tyyli oli levinnyt myös Italiaan, jossa useat ortodoksiset ikonit (pyhät kuvat) olivat tulleet kuuluisiksi ja monet taiteilijat olivat kopioineet niitä.

Duccio oli yksi suurimmista bysanttilaisen tyylin maalareista Italiassa tuohon aikaan. Hänellä oli kuuluisa kilpailija, joka työskenteli Firenzessä. Hänen nimensä oli Cimabue. Yksi Cimabuen oppilaista, Giotto, tuli vielä kuuluisammaksi, ja hänet muistetaan renessanssin maalaustyylin aloittajana Firenzessä. Vaikka Duccio luultavasti näki Giotton maalauksia, joissa hahmot näyttävät kiinteiltä ja kolmiulotteisilta, kuin näyttelijät näyttämöllä, hän ei vaikuttanut Duccioon kovinkaan paljon.

Ducciolla oli useita oppilaita, joista tuli myös kuuluisia maalareita 1300-luvulla. Heihin kuuluvat Simone Martini ja Lorenzettin veljekset, joihin myös Giotto vaikutti.

"Rucellai Madonna"

Vuonna 1285 Ducciota pyydettiin Firenzeen maalaamaan Madonnaa ja lasta esittävä alttaritaulu Santa Maria Novellan kirkkoon, joka oli rakennettu uudelleen dominikaanimunkkien käyttöön. Kyseessä oli hyvin suuri kirkko, ja Duccio maalasi sitä varten suurimman tunnetun antiikin alttaritaulun. Sitä kutsutaan "Rucellai Madonnaksi", koska Rucellai, joka oli hyvin rikas suku, maksoi kirkon pääkappelin koristelun, johon tämä alttaritaulu ripustettiin 1600-luvulla.

Duccio maalasi Madonnan istumassa valtaistuimella, Kristuslapsi sylissään ja nostamassa kättään siunaukseksi. Heidän ympärillään on kuusi polvistuvaa enkeliä hennon värisissä kaapuissaan. Madonnan kaapu on hyvin tummansininen ja näyttää melkein mustalta; se on maalattu lapislazuli-nimisellä jauhetulla puolijalokivellä. Vauvan kaapu näyttää melko läpinäkyvältä. Duccio oli yksi ensimmäisistä maalareista, jotka yrittivät maalata läpinäkyvää materiaalia. Yksi Duccion suunnittelun tärkeistä osista on Madonnan kaapin kultainen reunus, joka näyttää vaeltavan maalauksen ympärillä aaltoilevana linjana ja kehystää Madonnan kasvot tavalla, joka pitää katsojan huomion.

"Rucellai Madonna" ei ole enää Santa Maria Novellan kirkossa. Vuonna 1948 se siirrettiin Ufizzi-galleriaan, jossa se on esillä samassa huoneessa Cimabuen "Trinita Madonnan" ja Giotton "Ognisanti Madonnan" kanssa.

"Maestà"

Duccion omassa kaupungissa oli suuri katedraali. Vuonna 1308 hän sai tehtäväkseen tehdä katedraaliin valtavan alttaritaulun, joka esittää valtaistuimella istuvaa Madonnaa. Sen ei pitänyt olla yhtä korkea kuin "Rucellai Madonna", mutta se oli paljon leveämpi, koska siinä oli kaksi riviä pyhimyksiä ja enkelirivi valtaistuimen molemmin puolin. Kuvan etupuolella polvistuvat neljä pyhimystä ovat niitä, jotka muistettiin erityisesti Sienan kaupungissa. Alttaritaululla piti olla hyvin hieno goottilainen kultakehys, jossa oli ylhäällä lisää hahmoja ja alhaalla pieniä kuvia, mutta valitettavasti kehys on tuhoutunut.

Koska maalaus oli katedraalin keskellä olevan alttarin yläpuolella eikä seinää vasten, ihmisten oli helppo kävellä ympäri nähdäkseen alttaritaulun takaosan. Niinpä Duccio maalasi myös takaosan. Alttaritaulun takaosassa oli paljon pieniä kohtauksia, jotka kertovat Jeesuksen elämästä. Nämä pienet kohtaukset, joissa on tavalliseen tapaan kultainen tausta ja kirkkaat värit, ovat hyvin eloisia kuvituksia Raamatun kertomuksiin.

Kolmen vuoden kuluttua alttaritaulu oli valmis. Se kannettiin suuressa kulkueessa Duccion työpajasta kukkulaa ylös kaupungin korkeimmalla paikalla sijaitsevaan katedraaliin. Sitä kutsuttiin "Maestàksi" (tai "Majesteetiksi"). Neljää muuta taiteilijaa pyydettiin tekemään pienempiä alttaritauluja neljään läheiseen kappeliin.

Valitettavasti 1700-luvulla katedraalin väki piti Duccion alttaritaulua vanhanaikaisena. Se purettiin palasiksi, ja osa pienemmistä osista myytiin. Niitä voi nähdä muun muassa National Galleryssa Lontoossa. Onneksi suurin osa paloista säilytettiin yhdessä, ja ne ovat nyt nähtävillä katedraalimuseossa, joka sijaitsee Sienan katedraalin lähellä.