Coppélia

Baletin tarina

I näytös Coppélia sijoittuu pieneen kylään Puolassa 1700-luvun lopulla. Swanhilda ja Frantz ovat nuoria talonpoikia. He ovat rakastavaisia. Frantz kuitenkin flirttailee Coppélian kanssa, joka on outo tyttö tohtori Coppélius -nimisen nukentekijän pimeässä talossa. Swanhilda on järkyttynyt rakkaansa käytöksestä.

Eräänä iltana tohtori Coppélius lähtee kotoa. Hän pudottaa avaimensa kadulle. Swanhilda löytää avaimen. Hän avaa miehen oven ja menee taloon tyttöystäviensä kanssa. Frantz tulee kadulle hiljaa. Hän asettaa tikkaat talon ikkunaa vasten. Coppelius palaa ja ajaa Frantzin pois.

Toinen näytös. Swanhilda ja hänen tyttöystävänsä tutkivat tohtori Coppéliuksen työhuonetta. Se on täynnä elävän kokoisia nukkeja. Swanhilda huomaa, että myös Coppélia on nukke. Coppélius astuu sisään ja ajaa tytöt pois. Swanhilda piiloutuu. Frantz kiipeää ikkunasta. Coppélius toivottaa hänet tervetulleeksi. Hän tarvitsee ihmisuhrin herättääkseen Coppélian henkiin.

Coppélius antaa Frantzille lasin viiniä. Poika nukahtaa. Nukkeseppä tekee taikatempun. Hän yrittää herättää Coppélian henkiin Frantzin elämänvoiman avulla. Swanhilda teeskentelee olevansa Coppélia. Hän tuhoaa työhuoneen ja pelastaa Frantzin hengen. Coppélia pyörtyy, kun rakastavaiset pakenevat.

III näytös. Uusi kirkonkello siunataan. Swanhilda ja Frantz (ja muut parit) menevät naimisiin. Kartanonherra on antanut heille kaikille myötäjäiset. Tohtori Coppélius astuu sisään. Hän on vihainen. Hän haluaa saada korvauksen työhuoneelleen aiheutuneista vahingoista. Swanhilda tarjoaa myötäjäisiään.

Kartanonherra antaa Swanhildan pitää myötäjäisensä. Hän suostuu korvaamaan vahingot. Pariskunnat astuvat kappeliin. Juhlat alkavat "tuntitanssilla". Esitetään aamunkoitto, päivä, rukoushetki ja muita tansseja. Avioparit palaavat. Kaikki iloitsevat.

Sadusta balettiin

Hoffmannin synkkään satuun tehtiin useita muutoksia, kun se sovitettiin valoisaan ja iloiseen Coppéliaan. Hoffmannin sadussa esimerkiksi nukke herää henkiin sankarin elämänvoiman avulla. Baletissa nukke kuitenkin pysyy nukkeena. Coppéliuksen yritys herättää se henkiin estyy Joutsenlapsen toimesta.

Toisessa esimerkissä Hoffmannin sankari näkee nuken näyssä. Sitten hän putoaa tornista kuolemaan. Coppélian sankarin sen sijaan pelastaa hänen rakastettunsa. Onnellinen loppu korvaa traagisen lopun.

Baletin suunnittelijat valitsivat sovitukseensa vain tohtori Coppéliuksen, elävän kokoisen nuken, ja nuoren miehen, joka on riidoissaan nuken ja ihmisrakastettunsa välisestä vetovoimastaan. He sijoittivat tarinan yksinkertaiseen maalaiskylään. Hoffmann sijoitti tarinansa 1800-luvun alun "filosofisesti suuntautuneeseen porvarilliseen yhteiskuntaan".

Coppélian henki on kevytmielinen ja iloinen. Baletin tarina on yksinkertainen. Sen fantastiset yksityiskohdat, kuten nukentekijä ja hänen työpajansa, tekevät Coppéliasta Lincoln Kirsteinin mukaan "pikkujutun, jonka oletetaan vetoavan erityisesti lapsiin".

E. T. A. Hoffmann ennen vuotta 1819

Baletin kehitys

Coppélia on yksi monista (ellei ensimmäinen) baleteista, joissa nukke herätetään henkiin. Charles Nuitter aloitti libreton työstämisen vuoden 1866 lopulla tai vuoden 1867 alussa. Hänellä oli mielessään nuori tanssija Léontine Beaugrand Swanhildan rooliin. Delibes ryhtyi kirjoittamaan musiikkia.

Harjoitukset alkoivat. Oopperan johtaja halusi baletin sankaritarta, Joutsenhildaa, näyttelemään tunnetun tähden. Beaugrand oli ihastuttava nuori tanssija, mutta hänen uransa oli vasta alussa. Hänellä ei ollut vielä sellaista nimeä, joka houkuttelisi balettikävijöitä teatteriin.

Moskovan Bolšoi-teatterissa tanssiva saksalainen ballerina Adèle Grantzow palkattiin esittämään Joutsenlintua. Saint-Léon työskenteli tuolloin Ranskan ja Venäjän välillä. Hän ei voinut omistautua kokonaan Coppélialle. Näin ollen balettia harjoiteltiin kolmen vuoden ajan.

Coppélia menetti tähtensä, kun Grantzow loukkaantui. Hän palasi Venäjälle. Beaugrand jätettiin jälleen Swanhildan rooliin. Giuseppina Bozzacchi oli kuusitoistavuotias seurueen tanssija. Juuri hänet valittiin Joutsenlapsen rooliin.

Adèle Grantzow, 1877

Ensimmäinen esitys

Coppélia esitettiin ensimmäisen kerran 25. toukokuuta 1870 Théâtre Impérial de l'Opéra -teatterissa. Giuseppina Bozzacchi esitti Swanhildaa. Frantzia esitti Eugénie Fiocre. Francois-Édouard Dauty esitti tohtori Coppéliusta. Coppélian roolissa käytettiin aitoa mekaanista nukkea. Koska Frantzia esitti nainen, Swanhildan ja Frantzin pas de deux ei ollut mahdollinen. Baletti oli kuitenkin suuri menestys.

Bozzacchi tanssi balettia kahdeksantoista esitystä ennen kuin teatteri suljettiin Ranskan ja Preussin sodan vuoksi. Hän kuoli kuumeeseen Pariisin piirityksen aikana seitsemännentoista syntymäpäivänään 23. marraskuuta 1870.

Kun teatterit avattiin uudelleen vuonna 1871, Beaugrand esitti Swanhildaa suurella menestyksellä. Frantzin roolia esitti jälleen nainen miesten vaatteissa. Frantz oli Pariisin oopperassa travestierooli aina 1950-luvulle asti.

Musiikki

Coppélia oli ensimmäinen Delibesin kokonaan kirjoittama balettipartituuri. Hän opiskeli Adolphe Adamin johdolla. Adam oli kestävän romanttisen baletin Giselle säveltäjä ja ensimmäinen, joka käytti baletissa johtomotiiveja. Opettajansa tavoin Delibes käytti Coppeliassa johtomotiiveja henkilöiden ja paikkojen tunnistamiseen. Swanhildassa on valssi, ja Frantzissa on kaksi johtomotiivia. Coppéliuksella on kuivalta kuulostava motiivi ja nukella on oudolta kuulostava pieni motiivi. Vilkas, eläväinen musiikki tunnistaa kylän torin. Synkkä musiikki tunnistaa Coppéliuksen työpajan.

Delibes arvosti Itä-Euroopan kansanmusiikkia. Hän kirjoitti balettia varten sekä puolalaisen tanssin nimeltä mazurka että unkarilaisen tanssin nimeltä czardas. Delibesin czardas oli ensimmäinen balettia varten kirjoitettu tanssi. Baletin muuta etnistä musiikkia ovat espanjalainen bolero ja skotlantilainen jigi. Alkuperäisessä baletissa Frantzilla ei ole soolotanssia, koska roolin esitti nainen. Frantzin ja Swanhildan pas de deux ei ollut mahdollista samasta syystä. Nyt baletissa oleva pas de deux oli Marius Petipan lisäys. Hän lisäsi balettiin pas de deux'n, kun hän muokkasi musiikin uudelleen vuoden 1884 Pietarin tuotantoa varten.

Lincoln Kirstein kuvailee musiikkia "reippaaksi" ja "kestävimmäksi sitten Adamin Gisellen". Tanssimusiikista oli tullut tanssin "kurja palvelija", Kirstein huomauttaa, kunnes Delibesin värikäs, rytmisesti monipuolinen ja runsaasti orkestroitu Coppélia ilmestyi. Hän kirjoittaa, että vaikka musiikki ei juurikaan muuttanut tanssimusiikkia, se antoi kriteerin tulevalle balettimusiikille.

Delibes, päivämäärä tuntematon

Arvostelut

Le Figaron kriitikko kirjoitti 28. toukokuuta 1870: "M. Léo Delibes on säveltänyt Coppélian kolmea kohtausta varten hienon, pikantin ja värikkään partituurin, joka on erinomaisesti orkestroitu ...". On hyvin vaikeaa kirjoittaa jaloille vähän taiteellisuutta, makua ja tyyliä. Esimerkiksi Gisellen kaltaisia baletteja ei improvisoida tusinoittain. M. Delibes on välttänyt arkipäiväisyyttä teoksessa, jossa sillä on täysi oikeus menestyä.""

Le Ménestrel -lehden kriitikko kirjoitti Bozzacchista 29. toukokuuta 1870: "Hänelle pitäisi keksiä ihmelapsen titteli, ellei sitä olisi käytetty väärin niin monessa muussa tapauksessa; vaikka hän on tuskin viisitoistavuotias, hän on jo erittäin taitava tanssija, ja mikä mielestämme vielä parempaa, hän on siro ja nokkela näyttelijä; kun tähän lisätään hänen sopusuhtainen ja siro pieni vartalonsa, hänellä on maailman kauneimmat kasvonpiirteet". Jos hän täyttää kaikki ensimmäiset lupauksensa, hänestä tulee ammattinsa mahti."

Muut esitykset

Ranska

Coppelia oli ja on edelleen hyvin suosittu. Pariisin oopperabaletti on esittänyt Coppeliaa 711 kertaa 90 vuoden aikana. Vuonna 1996 Patrice Bart loi baletista uuden version. Hän palasi Hoffmannin satuun. Samalla hän toi baletin hahmoihin psykologista syvyyttä. Hän jopa sisällytti uuteen versioonsa yhden Hoffmannin alkuperäisistä hahmoista, professori Spalanzanin. Bart käytti myös musiikkia Delibesin oopperoista Le Roi l'a dit ja Lakmé.

Englanti

Coppélia esitettiin ensi kertaa Englannissa Lontoon Empire-teatterissa 14. toukokuuta 1906. Adeline Genée tanssi Swanhildaa. Kuninkaallinen baletti esitti Coppélian ensimmäisen kerran vuonna 1933. Kyseessä oli Nikolai Sergejevin versio, joka perustui Lev Ivanovin ja Enrico Cecchettin 1800-luvun tarkistukseen. Dame Ninette de Valois tanssi Swanildaa Sergejevin vuoden 1933 versiossa. Vuonna 1954 de Valois loi oman versionsa, joka perustui venäläisiin Coppélia-versioihin.

Venäjä

Coppélia esitettiin Venäjällä ensimmäisen kerran vuonna 1884. Marius Petipa mukautti alkuperäisen koreografian tätä tuotantoa varten. Vuonna 2009 Sergei Vikharev rekonstruoi Coppélian Bolshoi-balettia varten Mariinski-teatterin vuoden 1894 tallenteista. Tässä versiossa oli uudet kuviot ja 24 tanssijaa "Tuntitanssissa". Vikharevin versio esitettiin Lontoossa vuonna 2010 osana Bolshoin kesäkiertuetta.

Yhdysvallat

Coppélia esitettiin ensimmäisen kerran Yhdysvalloissa American Opera Companyn toimesta New Yorkin Metropolitan-oopperassa 11. maaliskuuta 1887. Marie Giuri tanssi Swanhildaa ja Felicita Carossa Frantzia. Anna Pavlova debytoi Yhdysvalloissa Joutsenon roolissa Metropolitan-oopperassa 28. helmikuuta 1910. George Balanchine ja Alexandra Danilova koreografioivat version Coppéliasta vuonna 1974. Heidän tuotannossaan käytettiin perinteistä tarinaa kahdessa ensimmäisessä kohtauksessa, mutta kolmannen kohtauksen "Tuntitanssi" jätettiin pois baletin yleisen juhlallisuuden vuoksi.

Australia

Coppelia esitettiin ensimmäisen kerran Australiassa Melbournessa vuonna 1913. Adeline Gennée ja keisarillisen venäläisen baletin jäsenet esittivät baletin Australian-kiertueensa avajaisiltana. Tämän version tuotti Alexandre Volonine, ja sitä täydennettiin C. J. M. Glaserin musiikilla.

Ensimmäinen australialainen tuotanto sai ensi-iltansa vuonna 1931 Sydneyssä, Australiassa. Tuotannon suunnitteli ja toteutti Louise Lightfoot, ja sen esitti First Australian Ballet. Australialaiset baletin ystävät näkivät seuraavina vuosikymmeninä sekä australialaisten että ulkomaisten balettiryhmien kokoillan esityksiä.

Kiina

Kiinan kansallisbaletti esitti Coppélia-version Pekingissä vuonna 2002. Tämän tuotannon tanssit suunnitteli Par Isberg. Tuotanto avattiin Tianqiao-teatterissa 1. toukokuuta 2002. Coppéliaa esitti Wang Qiming. Tuotanto pysyi lähellä alkuperäistä, mutta tarinaa yksinkertaistettiin ja modernisoitiin. Puvustukseen kuuluivat miesten farkut ja naisten lyhyet, tiukat hameet. Osa naisista tanssi rullaluistimilla.

Adeline Genée roolissa Swanhilda