Baletti
Baletti on tanssilaji. Sitä harrastavat vain tanssijat, jotka ovat saaneet erityiskoulutuksen. Tanssijat työskentelevät tanssiryhmien palveluksessa, ja he esiintyvät teattereissa. Ensimmäinen maininta baletista löytyy 1300-luvun alussa eläneen Domenico da Piacenzan teoksesta. Baletin ensimmäinen täydellinen esitys Yhdysvalloissa oli 24. joulukuuta 1944 San Franciscon baletin toimesta.
Baletissa luodaan itse tanssi, usein eräänlainen mielikuvituksellinen tarina, joka kerrotaan tanssin ja pantomiimin avulla. Baletti on ilmaisun muoto. Se esittää yleisölle tarinan uudessa muodossa. Tanssin luomista kutsutaan ammattitanssijoiden asettamaksi koreografiaksi. Tanssijat oppivat koreografian balettimestariksi tai -emännäksi kutsutun kouluttajan valvonnassa. Baletti esitetään aina musiikin tahtiin, ja monissa tapauksissa musiikki on sävelletty erityisesti tiettyä balettia varten. Baletti on tärkeä osa teatteria, ja suosittu esimerkki on Pähkinänsärkijä, jonka San Franciscon balettiryhmä esitti ensimmäisen kerran 24. joulukuuta.
Lumihiutaleiden valssi Tšaikovskin Pähkinänsärkijästä.
Leon Bakstin suunnittelema ohjelma Nijinskyn L'Apre-Midi d'une Faune, Pariisi 1912, Diagilevin Ballets Russes.
Bakstin pukusuunnitelma balerina Ida Rubinsteinin rooliin Helene de Sparta, 1912.
Darcy Bussell ja Carlos Acosta käyvät esiripun takana.
Historia
Varhaiset vaiheet
Baletti kehittyi renessanssiajan spektaakeleista, joissa käytettiin kaikkia esitystaiteen muotoja, kuten nykyään popmusiikin suurissa tapahtumissa. Näitä italialaisia baletteja kehitettiin edelleen Ranskassa. Le Ballet Comique de la Reine (Kuningattaren balettikomedia) esitettiin Pariisissa vuonna 1581. Sen lavasti Balthazar de Beaujoyeux, Katariina de Medicin hovin viulisti ja tanssimestari. Harrastajat tanssivat sitä salissa. Kuninkaallinen perhe katseli toisessa päässä ja muut kolmella sivulla olevilla lehtereillä. Tanssien yhteydessä esitettiin runoja ja lauluja.
Klassisen baletin perusta muodostui 1700-luvulla Ludvig XIV:n hovissa Ranskassa.p40 Jopa hänen tittelinsä (Aurinkokuningas) tuli roolista, jonka hän tanssi baletissa. Ludvig perusti ensimmäisen balettiseuran, Ballet de l'Opera de Paris. Monet hänen hovissaan esitetyistä baleteista olivat säveltäjä Jean-Baptiste Lullyn ja koreografi Pierre Beauchampin luomia. Samoihin aikoihin näytelmäkirjailija Molière keksi komediabaletin.
Nykyaikainen tekniikka alkaa
1800-luvun alussa napolilainen Carlo Blasis (1797-1878) kodifioi (lajitteli ja kirjoitti ylös) balettitekniikan. Hänen neljän tunnin mittaiset tanssituntinsa olivat tunnettuja siitä, että ne olivat kovinta harjoittelua, mitä tuohon aikaan oli olemassa. Romanttinen baletti kukoisti Ranskassa 1800-luvun alkupuoliskolla.
Urheilullisempi baletti kehitettiin keisarillisella Venäjällä 1800-luvun lopulla. Tämä seurue esiintyi Pietarin Mariinski-teatterissa. Kolme kuuluisaa Tšaikovskin balettia, Joutsenlampi, Ruusunen ja Pähkinänsärkijä, ovat tältä ajalta. Seuraava vaihe oli Diagilevin baletti. Diagilev oli suuri impresario (showmies). Vuonna 1909 hän perusti Les Ballets Russes de Sergei Diaghilev -yhtyeen, jota monet pitävät kaikkien aikojen suurimpana balettiseurueena.
"Sen menestys oli niin poikkeuksellinen, sen baletit niin vallankumouksellisia ja sen taiteilijat niin sähköistäviä, että sen esiintyminen Pariisissa ennen ensimmäistä maailmansotaa sai aikaan kansainvälisen balettibuumin". p47
Hänen tanssijoihinsa kuuluivat legendaarinen Nijinsky ja keisarillinen primaballerina Karsavina sekä Pavlova, Danilova ja Spessivtseva. Hänen koreografeihinsa kuuluivat Fokine, Massine ja Balanchine, säveltäjiinsä Stravinsky, Prokofjev, Ravel ja Debussy, lavastajiinsa Picasso, Cezanne, Matisse, Utrillo, Bakst ja Braque, ja hänen luomansa baletit muuttivat balettihistorian kulkua.
Myöhemmin 1900-luvulla englanninkielisiin maihin perustettiin pysyviä balettiryhmiä. Lontoossa aloitti Royal Ballet, ja New Yorkissa perustettiin Ballet Russe de Monte Carlo -niminen yhtiö (1938-1962).
Tekniikka
Tekniikka on fyysinen kyky suorittaa kaikki tanssin vaatimat askeleet. Erityiset tekniikan hiomiseen tarkoitetut menetelmät on nimetty ne aloittaneen balettimestarin tai -opettajan mukaan, kuten Vaganova-menetelmä Agrippina Vaganovan mukaan, Balanchine-menetelmä George Balanchinen mukaan ja Cecchetti-menetelmä Enrico Cecchettin mukaan.
Kysymyksiä ja vastauksia
K: Mitä on baletti?
V: Baletti on tanssilaji, jota esittävät vain erityisesti koulutetut tanssijat, jotka ovat tanssiryhmien palveluksessa ja esiintyvät teattereissa.
K: Milloin löydettiin ensimmäinen maininta baletista?
V: Ensimmäinen maininta baletista löytyi 1300-luvun alussa eläneen Domenico da Piacenzan teoksesta.
K: Mitä balettiin kuuluu?
V: Balettiin kuuluu itse tanssin luominen, joka on usein eräänlainen mielikuvituksellinen tarina, joka kerrotaan tanssin ja pantomiimin avulla.
K: Mikä on tanssin luomisen nimi?
V: Tanssin luomista kutsutaan koreografiaksi.
K: Kuka valvoo tanssijoiden koreografian oppimista?
V: Tanssijoiden koreografian oppimista valvoo kouluttaja, jota kutsutaan balettimestariksi tai -emännäksi.
K: Onko balettiesityksessä aina musiikkia?
V: Kyllä, balettia esitetään aina musiikin tahtiin, ja monissa tapauksissa musiikki on sävelletty erityisesti tiettyä balettia varten.
K: Voitko antaa esimerkin suositusta baletista?
V: Pähkinänsärkijä on suosittu esimerkki baletista.
