Georg Friedrich Händelin Messias – oratorio ja sen historia
Tutustu Georg Friedrich Händelin Messiaaseen: oratorion synty, historiallinen merkitys ja vaikuttavat kuoro- ja soololaulut — klassikon tarina ja perintö.
Messias on Yrjö Frideric Händelin oratorio. Se on Händelin tunnetuin teos, ja Englannissa se esitetään useimmin kaikista suurista kuoroteoksista. Nimi Messias tarkoittaa "voideltu" ja on kristillisessä opetuksessa Jeesukselle Kristukselle annettu nimi.
Teoksen synty ja ensi-illat
Händel sävelsi Messiaa nopeasti vuonna 1741: työ valmistui elokuun ja syyskuun välisenä aikana, usein mainittuna ajankohtana noin 24 päivän työnä. Libretton kokosi Charles Jennens Raamatun teksteistä (erityisesti King James -käännöksestä ja Anglican Book of Prayern kohdista). Teos sai ensiesityksensä Dublinissa 13. huhtikuuta 1742 Fishamble Streetin konserttisalissa, ja myöhemmin se esitettiin Lontoossa vuonna 1743, minkä jälkeen se vakiinnutti paikkansa suosittuna kuoro- ja konserttiohjelmistossa.
Rakenne ja sisältö
Messias jakautuu kolmeen osaan:
- Osa I kuvaa profetioita ja Jeesuksen syntymää sekä varhaisia tehtäviä ja opetuksia.
- Osa II käsittelee kärsimystä, kuolemaa, ylösnousemusta ja Kristuksen voittoa kuolemasta; tämän osan lopussa on teoksen tunnetuin ja yleisön rakastama kuoro Hallelujah.
- Osa III painottuu ylösnousemuksen seurauksiin, iankaikkiseen elämään ja lohdutukseen uskoville.
Teksti on pääosin raamatullista aineistoa, ja Jennensin valinnat korostavat messiaaniseksi tulkittuja kohtia Vanhasta ja Uudesta testamentista.
Musiikillinen luonne ja kokoonpano
Messias on tyypillisesti orkestroiduissa esityksissä sävelletty jousi- ja basso-continuo-ryhmälle sekä puhallin- ja lyömäsoittimille (oboe, fagotti, trumpetit ja timpani kuuluvat moniin voimakkaisiin koreihin). Solistirooleihin käytetään neljää laulajaa: sopraanoa, alttoa (tai mezzosopraanoa), tenoria ja bassoa, jotka vuorottelevat aarioissa, duetoissa ja resitatiiveissa. Teoksen tyyli yhdistää barokin kirkollista juhlallisuutta moniosaiseen kuorokirjoitukseen ja vaikuttaviin orkesterisommitelmiin.
Esityskäytännöt ja perinne
Messiasia esitetään sekä konserttimuotoisena orkesteri- ja kuoroteoksena että erilaisina pienimuotoisempina tulkintoina, joissa hyödynnetään historialliseen esityskäytäntöön perustuvia soitinmääriä ja -tyylejä. Teos liitetään usein jouluun (Osa I) ja pääsiäiseen (Osa II–III), mutta sitä esitetään ympäri vuoden. Perinteinen tapa seistä kuorolle ja esittäjille kiitokseksi löytyy erityisesti "Hallelujah"-kuoron aikana; tarinan mukaan tapa sai alkunsa, kun kuningas Yrjö II nousi seisomaan kuoron aikana Lontoossa 1700-luvulla, mutta alkuperästä on myös epäselvyyksiä ja se voi olla myöhempi traditio.
Merkitys ja perintö
Messias on yksi länsimaisen kirkkomusiikin ja oratorion tunnetuimmista teoksista. Sen "Hallelujah"-kuoro on yleisesti tunnistettu ja usein esitetty itsenäisenä kappaleena. Teos on säilyttänyt paikkansa konserttielämässä yli kahden vuosisadan ajan; sitä on levytetty lukuisasti ja tulkittu monin eri tavoin — suurista sinfoniaorkestereista historiallisiin kokoonpanoihin ja erilaisiin kuorokoostumuksiin.
Kesto ja esityksen muunnelmat
Messiaksen kokonaiskesto vaihtelee esityksestä riippuen, yleisesti noin 2–3 tuntia. Händel muokkasi ja sovitti teosta eri esiintymisiin sopivaksi jo oman elinaikansa aikana, ja myös myöhemmät kapellimestarit ja järjestäjät ovat tehneet leikkauksia tai lisäyksiä esitettäessä teosta eri konteksteissa.
Kuunteluvinkkejä
- Keskitä huomio aarioiden ja resitatiivien kertomaan juonta ja tunteita; ne vievät kuulijan läpi tekstin tapahtumien.
- Koe sekä suuret, nykyaikaiset sovitukset että pienemmät, historialliseen soitinmäärittelyyn perustuvat tulkinnat — ne avaavat teoksen eri puolia.
- Kiinnitä huomiota kuoron ja orkesterin dynamiikkaan erityisesti "Hallelujah"-kuorossa, jossa dynamiikka ja rytmiikka luovat teoksen vaikuttavimman hetken.
Messiasin laaja suosio selittyy sen voimakkaalla melodisuudella, dramaattisella rakenteella ja kyvyllä yhdistää henkilökohtainen uskonnollinen viesti laajempaan juhlavaan musiikilliseen kokemukseen. Se on sekä historiallinen mestariteos että yhä elävä osa nykyistä konserttiperinnettä.
Sen koostumuksen tausta
Georg Frideric Händel syntyi Saksassa. Nuorena miehenä hän tuli Englantiin ja viihtyi siellä niin hyvin, että hän kävi pian uudestaan Englannissa ja jäi sinne loppuelämäkseen, ja hänestä tuli legendan mukaan kansalaistettu englantilainen. Todellisuudessa hän oli Hannoverin kuninkaan säveltäjä, josta sitten tuli Englannin kuningas, ja Händel seurasi "työnantajaansa".
Tärkein syy siihen, miksi Händel piti Englannista tuolloin, oli se, että ihmiset pitivät hänen musiikistaan ja tukivat häntä. Tuolloin Händel tunnettiin oopperasäveltäjänä. Noin 20 vuoden ajan Händel käytti suurimman osan ajastaan oopperoiden parissa: säveltämällä niitä, järjestämällä esityksiä ja etsimällä oopperalaulajia laulamaan hänen teoksiaan.
1730-luvun lopulla ihmisten maku alkoi kuitenkin muuttua, eikä ooppera ollut enää niin suosittu. Händel siirtyi kirjoittamaan oratorioita. Vaikka Händelin luullaan keksineen oratorion, hän ei itse asiassa keksinyt sitä. oratorio on italialainen nimi Roomassa sijaitsevan Pyhän Filippus Nerin oratorion mukaan, jossa 1500-luvulla pidettiin kuuluisia musiikkijumalanpalveluksia. Händel on vain yksi monista oratorioita kirjoittaneista säveltäjistä. Hänen oratorionsa perustuvat englantilaiseen masque-perinteeseen, joka oli näytelmän ja oopperan välimuoto. Oraarioissa käsiteltiin kuitenkin tarinoita Vanhasta testamentista. Muinaisten jumalien tai Rooman keisarien sijaan (joista oopperat tuohon aikaan kertoivat) hän käytti dramaattisia tarinoita Raamatusta. Monista hänen kirjoittamistaan suurista oratorioista Messias on hänen tunnetuin. Se eroaa kuitenkin joiltakin osin hänen muista oratorioistaan.
Händel säveltää Messiaan
Messiaan sanat kirjoitti libretisti Charles Jennens. Hän valitsi useita raamatunkohtia ja laati libreton, jonka hän lähetti Händelille vuonna 1741 (vaikka nykyään teosta kutsutaan usein "Messiaaksi", sekä Händel että Jennens kutsuvat sitä Messiaaksi ilman sanaa "the"). Händel tajusi heti, että Jennensin libretosta voitaisiin tehdä suuri musiikkiteos. Hän piti Jennensiä hyvin nokkelana, ja kirjeissään tälle hän kutsuu teosta "Oratorio Messiaaksesi". Händel istui alas Lontoon Brook Streetillä sijaitsevan talonsa etuhuoneeseen ja kirjoitti koko oratorion kahdessakymmenessäneljässä päivässä. Teos on pitkä, yli neljän tunnin mittainen, ja kun ajatellaan, että Händelin oli kirjoitettava kaikki osat kuorolle ja orkesterille, hänen on täytynyt tehdä uskomattoman paljon töitä. Kun hän oli saanut teoksen valmiiksi, hän laittoi sen seitsemäksi viikoksi laatikkoon. Ehkä hän ajatteli, ettei sitä koskaan soitettaisi Lontoossa, sillä tuohon aikaan Lontoon yleisö ei näyttänyt pitävän Händelistä.
Händel lähtee Dubliniin
Juuri tuolloin hän sai kutsun Dubliniin. Häntä pyydettiin konsertoimaan hyväntekeväisyyteen. Tärkein hyväntekeväisyyskohde, johon rahaa kerättiin, oli velkavankila. Tuohon aikaan ihmiset, jotka olivat velkaa (eli olivat velkaa monille ihmisille, mutta heillä ei ollut rahaa maksaa velkojaan), joutuivat vankilaan. Siellä heidät ruokittiin hyväntekeväisyyden avulla (ihmiset, jotka ruokkivat heitä ystävällisyyttään). Jos kukaan ei ruokkinut heitä, he kuolivat nälkään. Händel oli muutamaa vuotta aiemmin ollut vähällä joutua itse velkavankilaan.
Hän lähti Dubliniin heti kun pystyi, ja hän oli siellä marraskuussa. Joulukuun 23. päivänä hän esitti oratorionsa L'Allegro. Toisin kuin Lontoon yleisö, Dublinissa ihmiset pitivät siitä. Sitä seurasivat Alexander's Feast, Imeneo ja huhtikuussa Messias. Dublinissa hän menestyi hyvin, ja hän pysyi siellä elokuuhun asti, jolloin hän palasi Lontooseen.
Musiikki
Messias kertoo Kristuksen tarinan. Se on jaettu kolmeen osaan. Ensimmäinen osa kertoo Kristuksen tulemisesta ja syntymästä. Toisessa osassa kerrotaan hänen kuolemastaan ristillä ja taivaaseen astumisestaan, ja kolmannessa osassa keskitytään Paavalin opetukseen kuolleiden ylösnousemuksesta ja Kristuksen kirkastumisesta taivaassa. Händel esitti oratorionsa yleensä teattereissa eikä kirkoissa, ja yleisö kävi niissä vaihtelua oopperassa käymiseen. He eivät menneet uskonnolliseen jumalanpalvelukseen.
Händelin oratoriot ovat yleensä dramaattisia, ja neljä yksinlaulajaa (sopraano, altto, tenori ja basso) esittävät kukin jotakin Raamatun hahmoa. Messias on erilainen. Solistit laulavat Kristuksen tarinasta. Suuret kuorot, joissa kuoro laulaa, ylistävät Herraa upeassa musiikissa. Osa musiikista on homofonista (esim. Halleluja-kuoro), osa kertosäkeistä on dramaattisia dialogeja (esim. Nostakaa päänne ylös), tai ne ovat fuuga (Hän luotti Jumalaan ja Aamen), tai ne kuvaavat asioita dramaattisesti (Kaikki me kuin lampaat).
Halleluja-kuoro
Messiaan kaikista osista tunnetuin on se, joka tunnetaan yleisesti "Halleluja-kuorona" usein lauletun "Halleluja"-huudahduksen vuoksi. Se esiintyy oratorion toisen osan lopussa.
Yleisön on perinteisesti noustava seisomaan "Halleluja-kuoron" ajaksi, vaikka ei tiedetä, milloin tämä käytäntö alkoi.
On olemassa tunnettu mutta apokryfinen tarina kuningas Yrjö II:sta, joka osallistui Messiaan kuninkaalliseen esitykseen ja jonka mukaan hän nousi seisomaan "Halleluja-kuoron" aikana. Aina kun kuningas nousi seisomaan, kaikkien hänen läsnä olleiden oli noustava seisomaan, joten myös koko yleisö nousi seisomaan. Tämä tarina ei kuitenkaan näytä perustuvan mihinkään historialliseen lähteeseen.
Etsiä