Triosonaatti – barokin kolmiosainen sonaatti: määritelmä ja historia
Triosonaatti – tutustu barokin kolmiosaiseen sonaattiperinteeseen: määritelmä, historia, Corellin ja Bachin merkittävät teokset sekä esitystavat.
Triosonaatti tarkoittaa barokin ajan suosittua sonaattityyppiä, jossa säveltäjä kirjoittaa kolmeen erilliseen ääneen eli kolmeen osaan. Termi "trio" viittaa siis äänten määrään, ei välttämättä soittajien lukumäärään. Äänistä kaksi ovat melodiapolkuja (yleensä kahdelle soittimelle) ja kolmas on basso, joka toteutetaan basso continuo -ryhmän avulla. Triosonaatti oli hyvin suosittu 1600-luvulla ja 1700-luvun alkupuolella eli barokin aikana.
Soittajat ja instrumentaatio
Triosonaatti on käytännössä kirjoitettu kolmelle äänelle, mutta sitä esittää yleensä neljä soittajaa. Käytännössä kaksi ylimmäistä ääntä soittaa kaksi melodiasoittajaa (esim. kaksi viulua, viulu ja huilu tai muut yhdistelmät). Basso continuo -osaa toteuttavat tavallisesti kaksi instrumenttia yhdessä: yksi soittaa bassoälyä (esim. sello tai bassoviulu) ja toinen cembalo- tai urkutyylinen kosketinsoitin kuten cembalo. Näin kokonaissoittajamäärä usein nousee neljään, vaikka sävellys itsessään on kolmiosainen. Continuon tehtävänä on esittää bassolinja ja usein myös täydentää harmonioita, usein ilman tarkkaa nuottikirjoitusta mutta täydennettynä soittajan improvisoinnilla figuroidun basson perusteella.
Tekstuurin luonne
Kahdella ylimmällä äänellä on usein samanlainen merkitys: ne kantavat polyfonista melodista materiaalia ja imitoivat tai täydentävät toisiaan. Ne ovat yhtä tärkeitä ja muodostavat trion "ylästemman". Continuo-osan basso muodostaa kolmannen äänen. Kun continuo toteutetaan sello+cembalo -kokoonpanolla, cembalon nuotit oikean käden ylääänestä vastaavat usein toista melodiapartiota, ja vasemman käden alimman äänen nuotit peilaavat sellon bassoääntä — tästä syystä esityksessä voi olla neljä soittajaa mutta vain kolme itsenäistä ääntä.
Muoto ja lajityypit
Triosonaattien muoto vaihtelee. Yksi tunnettu jako on sonata da chiesa (kirkko-sonaatti) ja sonata da camera (kamerasonaatti). Arcangelo Corelli on yksi triosonaatin muodon vakiinnuttajista. Hänen triosonaattikokoelmansa opukset 1 ja 3 edustavat usein sonata da chiesa-tyyliä, joka yleisesti sisältää neljä osaa (hidas–nopea–hidas–nopea) ja saattaa päättyä fuugaan. Hänen op. 2 ja 4 -kokoelmansa taas ovat sonata da camera-tyyppisiä: osat ovat monesti erilaisten tanssien kaltaisia numeromuotoja.
Esimerkkejä ja tärkeät säveltäjät
Corellin triosonaatit ovat erityisen merkittäviä muodollisesta selkeydestään; hänen sonaattinsa ovat päässeet moniksi kopioiksi ja oppimateriaaliksi muiden säveltäjien ja muusikoiden keskuudessa. Titteleitä ovat säveltäneet myös mm. Tomaso Albinoni, Henry Purcell, Dieterich Buxtehude, George Frideric Händel, Georg Philipp Telemann, Johann Pachelbel ja Antonio Vivaldi. Nämä säveltäjät toivat kukin oman tyylinsä ja käyttötapansa triosonaatille — osa suosittuja seurallisessa kamarimusiikissa, osa kirkollisissa yhteyksissä.
Johann Sebastian Bach ja triosonaatti
Johann Sebastian Bach käytti triosonaatti-tekniikkaa monissa teoksissaan. Hän kirjoitti osan teoksestaan Musiikillinen uhri -kokoelmalle triosonaatin muodossa viululle, huilulle ja continuolle — eli kolme itsenäistä äänipolkua. Bach sävelsi myös kuuluisat kuusi triosonaattia uruille. Näitä soittaa yksi urkuri: urkutaiteilijan molemmat kädet soittavat eri manuaaleilla niin, että ne kuulostavat kahdelta eri ääneltä, ja jalat soittavat polkimilla basson kolmatta ääntä. Bachin urkuteokset ovat esimerkkejä siitä, miten sama kolmiosainen polyfonia voidaan toteuttaa yhden soittajan kautta.
Triosonaatin muuntelu ja käytännöt
Bach kirjoitti myös sonaattimuotoisia teoksia yhdelle melodiasoittimelle ja cembalolle, jotka käytännössä ovat triosonaatteja: melodiasoitin (kuten viulu tai huilu) vastaa yläosaa, cembalisti soittaa toisen äänen oikealla kädellä ja kolmannen äänen muodostaa cembalon vasemman käden alin ääni. Triosonaattien basso-osissa käytettiin usein soinnutettua basso-nuottikirjoitusta (figuroitu basso), jolloin cembalisti täydensi harmonioita improvisaationomaisesti. Näin triomateriaali oli joustava ja soittotapa vaihteli esittäjäkulttuurin mukaan.
Vaikutus ja perintö
Triosonaatti vaikutti voimakkaasti kamarimusiikin kehittymiseen ja barokin polyfonian muotoihin. Sen selkeä äänijako ja kontrapunktinen käsittely tarjosivat perustan myöhemmälle kamarisonaatille ja myös sentraalille osalle klassismin aikaisen triohjärjestelmän (esim. pianotrioiden) kehitystä. Triosonaattien painetut kokoelmat toimivat oppimateriaalina ja levikin välineenä, mikä auttoi barokin sävelkielen leviämisessä Euroopassa.
Yhteenveto
- Triosonaatti = kolme itsenäistä ääntä (kaksi melodiaa + basso), yleinen barokin ajan sonaattimuoto.
- Soittajamäärä voi olla neljä (kaksi melodiasoittajaa + basso-instrumentti + kosketinsoitin), koska basso continuo toteutetaan usein kahdella soittimella.
- Merkittäviä säveltäjiä: Arcangelo Corelli, Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi ja monet muut.
- Triosonaatin käytännöt sisältävät figuroidun basson, improvisaation continuossa ja eri tyylilajit kuten sonata da chiesa ja sonata da camera.
Kysymyksiä ja vastauksia
Kysymys: Mikä on triosonaatti?
A: Triosonaatti on neljälle soittimelle sävellettyä musiikkia, joka oli hyvin suosittua 1600- ja 1700-luvuilla eli barokin aikana. Se on kirjoitettu kolmelle äänelle (kolmelle osalle) ja se voidaan soittaa kolmella eri soittimella.
Kysymys: Kuinka monta soittajaa triosonaatin soittamiseen yleensä osallistuu?
V: Triosonaatin soittamiseen osallistuu tyypillisesti neljä soittajaa - kaksi yläääntä, jotka jakavat samat musiikilliset teemat ja usein imitoivat toisiaan, sekä säestys, jota soittaa yleensä kaksi soitinta, kuten sello tai bassoviulu ja kosketinsoitin, kuten cembalo. Cembalonsoittajan vasemman käden nuotit muodostavat trion kolmannen osan.
Kysymys: Kuka on kirjoittanut joitakin parhaista triosonaateista?
V: Arcangelo Corelli kirjoitti joitakin parhaista triosonaateista. Hänen kokoelmansa numerot opus 1 ja 3 olivat nimeltään "sonata da chiesa", joissa oli neljä osaa ja jotka päättyivät fuugaan, kun taas hänen opuksensa opus 2 ja 4 olivat "sonata da camera" -tyyppisiä, joissa jokainen osa oli eräänlainen tanssi.
Kysymys: Mitkä muut säveltäjät kirjoittivat triosonaatteja?
V: Triosonaatteja ovat säveltäneet muun muassa Tomaso Albinoni, Henry Purcell, Dieterich Buxtehude, George Frideric Händel, Georg Philipp Telemann, Johann Pachelbel ja Antonio Vivaldi.
Kysymys: Kirjoittiko Bach kappaleita, joita voitaisiin pitää triosonaatteina?
V: Kyllä - Johann Sebastian Bach kirjoitti viululle, huilulle ja continuolle kappaleen nimeltä The Musical Offering, jota voitaisiin pitää triosonaattina. Hän kirjoitti myös kuusi urkutriosonaattia, joita yksi soittaja soitti käyttämällä käsiään eri manuaaleilla (koskettimilla), jotta ne kuulostaisivat kahdelta eri soittimelta, kun taas jalat soittavat polkimilla kolmatta osaa varten; näitä teoksia voidaan soittaa myös muilla soittimilla, kuten kahdella viululla ja sellolla cembalon kanssa. Lisäksi hän sävelsi useita teoksia yhdelle melodiasoittimelle (yleensä viululle tai huilulle) ja cembalolle, jotka ovat käytännössä trioja, mutta joita ei ole erikseen merkitty.
Etsiä