Kuolema Venetsiassa — Benjamin Brittenin viimeinen ooppera (1973)
Kuolema Venetsiassa — Benjamin Brittenin viimeinen ooppera (1973). Intensiivinen sovitus Thomas Mannin kertomuksesta, Myfanwy Piperin libreto ja ikoninen kantaesitys Aldeburghissa.
Thomas Mannin novellin osalta katso Der Tod in Venedig.
Kuolema Venetsiassa on Benjamin Brittenin ooppera. Se perustuu saksalaisen kirjailijan Thomas Mannin kertomukseen Kuolema Venetsiassa (Der Tod in Venedig).
Oopperan libreton (sanat) on kirjoittanut Myfanwy Piper. Se oli Brittenin viimeinen ooppera. Se kantaesitettiin Snape Maltingsissa Aldeburghin lähellä Englannissa 16. kesäkuuta 1973. Britten oli liian sairas johtaakseen sen itse. Aschenbachin pääosan lauloi Sir Peter Pears.
Synopsis lyhyesti
Ooppera seuraa iäkkääntyvää runoilija/taiteilija Gustav von Aschenbachia, joka matkustaa Venetsiaan etsimään lepoa ja luovan inspiraation virtaa. Siellä hän joutuu kiihkeään ja lopulta tuhoavaan ihastukseen nuoreen poikaan, Tadzioon. Kaupungissa riehuva koleraepidemia ja Aschenbachin kasvava pakkomielle johtavat hänen mielen ja ruumiin rappeutumiseen, ja loppunäytöksessä hän kuolee rannalla Tadzion levätessä lähellä. Libretto tiivistää Mannin novellin psykologisen kehityksen ja keskittyy päähenkilön sisäiseen kamppailuun, kauneuden ja kuoleman teemojen välissä.
Libretto ja teemat
Myfanwy Piperin libreto sovittaa Mannin pitkän ja pohdiskelevan tekstin oopperalliseen muotoon siten, että Aschenbachin sisäinen monologi ja havaintojen ketju välittyvät näyttämöllä musiikin ja solistisen äänen kautta. Teoksen keskeisiä teemoja ovat:
- Taiteilijan suhde kauneuteen ja sen vaaralliseen lumoavuuteen
- Ikääntyminen, heikkous ja kuolema
- Halun ja estyneisyyden konfliktit sekä moraaliset ja esteettiset dilemman
- Apolloninen kontrolli vastaan dionysinen halu — esteettinen ihanne vs. ruumiillinen pakko
Musiikki ja ilmaisutapa
Brittenin partituuri rakentuu rikkaasta orkesterikielestä ja herkistä solistidisponenteista. Hän käyttää musikaalisia motiiveja ja tekstuureja kuvaamaan Aschenbachin sisäisiä tiloja, unenomaisia näkyjä ja Venetsian ilmapiiriä. Myöhemmällä iällä sävelletty teos kantaa tunnusomaisia piirteitä: tarkkaa dramaattista profiilia, hienostunutta äänimaalailua ja yksityiskohtien kautta rakentuvaa psykologista tulkintaa. Sävellys ei pyri suoraan realistiseen kuvaukseen, vaan luo tonaalisia ja kontrapunktisia kerroksia, jotka seuraavat päähenkilön mielenliikkeitä.
Roolit ja esitys käytännössä
- Gustav von Aschenbach — päärooli (tenori), suunniteltu nimenomaan Sir Peter Pearsin äänelle ja ilmaisulle.
- Tadzio — nuori poika, yleensä näyttämöllä ilman laulua; rooli korostaa visuaalista läsnäoloa ja symbolista merkitystä.
- Useat sivuroolit, chorus ja merkittävä orkesteriosa luovat kaupungin ja matsun tunnelman.
Esityksissä Tadzioa on usein lähestytty koreografisin keinoin, jolloin lapsen tai nuoren näyttäytyminen korostuu visuaalisesti ja asymmetrisesti suhteessa Aschenbachin puheeseen ja lauluun.
Kantaesityksen jälkeen ja vastaanotto
Kantaesitys 1973 herätti laajaa huomiota. Teosta arvosteltiin ja ihailtiin sekä Brittenin sävelkielen että Pearsin tulkinnan vuoksi, mutta osa kriitikoista ja kuulijoista nosti esiin haastavia kysymyksiä novellin moraalisesta ja psykologisesta syvyydestä sekä sen lavallisesta esittämisestä. Oopperaa on sittemmin esitetty useissa oopperataloissa ja festivaaleilla, ja se on vakiinnuttanut asemansa Brittenin myöhäistuotannon merkittävänä teoksena.
Merkitys ja perintö
Kuolema Venetsiassa kuvaa Brittenin kiinnostusta ihmispsyyken hienovaraisuuksiin ja hänen kykyään yhdistää musiikillinen rakennus psykologiseen narratiiviin. Teos toimii sekä loppukirjoituksena hänen oopperotuotannolleen että itsenäisenä taideteoksena, joka käsittelee ajattomia teemoja: kauneuden lumo, taiteilijuus, halu ja kuoleman väistämättömyys. Koska Britten oli tässä vaiheessa sairaana, ooppera kantaa myös henkilökohtaista painolastia hänen viimeisinä työvuosinaan.
Lisätietoa ja tutkimus
Teos on ollut laajan musiikintutkimuksen kohteena: siinä on käsitelty muun muassa libreton suhdetta Mannin alkuperäistekstiin, teoksen esityskäytäntöjä (erityisesti Tadzion roolin lavallista toteutusta) sekä Brittenin sävelkielellisiä ratkaisuja myöhäiskaudella. Kuulijoille ja tutkijoille ooppera tarjoaa rikkaita tulkintamahdollisuuksia niin musiikillisesti kuin filosofisesti.
Oopperan tarina
Tarinan on tarkoitus sijoittua vuoteen 1911. Se alkaa Münchenistä ja siirtyy sitten Venetsiaan. Ooppera on jaettu kahteen näytökseen.
I näytös
Aschenbach on kuuluisa saksalainen kirjailija. Hän on tulossa vanhaksi, ja hänen on vaikea keksiä uusia tarinaideoita. Kävellessään Münchenissä hän pysähtyy hautausmaan eteen. Hän näkee matkustajan, joka on ilmeisesti toisesta maasta. Tämä saa hänet ajattelemaan, että hänen pitäisi matkustaa jonnekin saadakseen uusia ideoita kirjoihinsa.
Hän lähtee laivalla Venetsiaan. Laivalla hän tarkkailee nuorisoryhmää. Heidän johtajansa leuhkii. Aschenbach tajuaa, että vaikka johtaja näyttää nuorelta, hän on itse asiassa vanha. Hän on pukeutunut vaatteisiin ja käyttänyt meikkiä, jotta hän näyttäisi nuorelta. Aschenbach ei pidä hänestä.
Venetsiassa hän nousee gondoliin, mutta venemies ei vie häntä sinne, minne hän haluaa. Aschenbach väittää ensin vastaan, mutta laivuri ei välitä.
Aschenbach saapuu hotelliin. Hotellissa hän tarkkailee ihmisiä, jotka tulevat illalliselle. Yhtäkkiä hän näkee Tadzion. Tadzio on nuori puolalainen poika, joka on uskomattoman kaunis. Aschenbach tajuaa, että hänen on typerää tuntea rakkautta poikaa kohtaan, mutta hän ei saa poikaa pois mielestään.
Aschenbach katselee Tadzion leikkiä hiekkarannalla. Kun hän huomaa, että poika (kuten monet puolalaiset) vihaa venäläisiä vieraita, hän tajuaa, ettei poika olekaan aivan täydellinen.
Aschenbach kävelee pitkin Venetsian katuja. Kaikkialla kerjäläiset pyytävät häneltä rahaa. Kanavien vedestä tulee hirvittävä haju. Aschenbach päättää lähteä Venetsiasta. Hotellinjohtaja on hyvin pahoillaan siitä, että hän lähtee niin pian. Tadzio kävelee Aschenbachin ohi. Aschenbach menee rautatieasemalle, mutta hänen matkatavaransa on laitettu väärään junaan, joten hän palaa takaisin hotellille. Hän on harmissaan, mutta hän on myös tyytyväinen, koska hän voi nähdä Tadzion jälleen.
Aschenbach istuu tuolissaan rannalla ja katselee Tadzion ja hänen ystäviensä leikkiä. Se saa hänet ajattelemaan kreikkalaisia jumalia. Pojat harrastavat rannalla erilaisia urheilulajeja: juoksua, pituushyppyä, kiekkoa, keihästä ja painia. Tadzio voittaa helposti. Aschenbach haluaa onnitella häntä, mutta kun tilaisuus tulee, hän ei pysty puhumaan.
Toinen näytös
Aschenbach tajuaa rakastavansa poikaa. Hän menee parturiin ajamaan partansa. Parturi kertoo hänelle, että Venetsiassa monet ihmiset sairastuvat. Aschenbach haluaa tietää, onko kyse jostain vakavasta, mutta parturi sanoo, ettei ole mitään syytä huoleen.
Aschenbachia soudetaan vesillä. Hän haistaa desinfiointiaineen hajun. Kaduilla on ilmoituksia, joissa varoitetaan ihmisiä varomaan tautia. Saksalaisesta sanomalehdestä hän lukee, että Venetsiassa on kolera. Siinä sanotaan, että kaikkien saksalaisten pitäisi lähteä kaupungista ja palata kotiin. Aschenbach ei halua, että puolalainen perhe lähtee Venetsiasta. Hän ei halua heidän tietävän kolerasta. Hän seuraa heitä kahvilaan ja kirkkoon, mutta ei silti löydä rohkeutta puhua heille. Illallisen jälkeen vieraat katsovat näyttelijäryhmää. Aschenbach huomaa, että Tadzio, kuten hänkään, ei pysty nauramaan heidän vitseilleen.
Monet hotellivieraat ovat lähdössä. Englantilainen virkailija kertoo hänelle, että monilla ihmisillä kaupungissa on aasialainen kolera. Hän sanoo, että hänen pitäisi lähteä heti, ennen kuin kaikki eivät saa poistua kaupungista.
Aschenbach päättää varoittaa Tadzion äitiä sairauden vaarallisuudesta, mutta hän ei vain pysty siihen. Hän näkee unta kreikkalaisista jumalista. Herätessään hän huomaa, että nämä villit ajatukset Tadzion suhteen ovat vallanneet hänet. Hän ei voi tehdä asialle mitään.
Aschenbach seuraa jälleen, kun Tadzio ja hänen ystävänsä pelaavat leikkiä rannalla; pian he lähtevät pois. Aschenbach menee parturiin. Hän pyytää tätä yrittämään tehdä hänestä kauniin ja nuoren. Kun hän lähtee gondoliin, hän huomaa olevansa aivan samanlainen kuin laivalla näkemänsä vanha mies. Hän seuraa puolalaista perhettä. Tadzio alkaa kulkea erillään perheestään. Hän odottaa Aschenbachia ja katsoo häntä suoraan, mutta Aschenbach kääntyy pois. Hän on tyytyväinen siihen, että Tadzio ei anna äitinsä huomata tapahtunutta. Aschenbach on taas yksin ja ostaa mansikoita. Ne eivät ole tuoreita. Hän miettii taas kreikkalaisia jumalia ja kirjailijan suhdetta siihen, mistä hän kirjoittaa.
Hotellin johtaja järjestää viimeisten vieraiden poistumisen. Puolalainen perhe on lähdössä. Aschenbach katsoo Tadzion ja toisen pojan leikkivän rannalla. Leikki käy rajuksi, ja toinen poika työntää Tadzion kasvot hiekkaan. Aschenbach yrittää nousta auttamaan häntä, mutta hän on liian heikko noustakseen tuolistaan. Tadzio jää yksin rannalle. Hän antaa Aschenbachille merkin seurata häntä, mutta Aschenbach lysähtää takaisin tuoliinsa ja kuolee. Tadzio jatkaa kävelyä kauas merelle.
Näyttelijät ja musiikki
Tadzio-pojan rooli on tanssirooli. Hän ja hänen perheensä eivät koskaan puhu tai laula oopperassa.
Kaikki eri hahmot, jotka Aschenbach kohtaa: mies hautausmaalla, nuoreksi mieheksi pukeutunut vanha mies, gondolimies, hotellinjohtaja, parturi, näyttelijöiden johtaja ja Dionysos-jumalan ääni ovat oikeastaan kuin yksi hahmo. Niitä laulaa sama laulaja, bassobaritoni. Hänen ja Aschenbachin (tenori) lisäksi oopperan ainoa solistinen laulaja on Apollon ääni, jota kontratenori laulaa näyttämön ulkopuolella, kun pojat urheilevat rannalla. Kuoroja on useita: nuorten, hotellin henkilökunnan, näyttelijöiden, kirkkokuoron ja turistien ryhmät.
Koko oopperan ääni on kirjoitettu Peter Pearsin ääntä silmällä pitäen. Brittenin musiikki on osittain tonaalista, mutta hän käyttää myös kahdestoistaäänistä musiikkia ja Kaukoidän gamelan-musiikkia. Kun Aschenbach laulaa resitatiivia (tarinan kertomista), häntä säestää vain piano. Britten käyttää tietoisesti rajoitettua määrää musiikillisia ääniä. Tämä antaa oopperalle erityisen ilmaisuvoimaisen luonteen, erityisesti kauniissa lopussa.
Kysymyksiä ja vastauksia
K: Kuka kirjoitti novellin Death in Venice?
V: Novellin Kuolema Venetsiassa kirjoitti Thomas Mann.
K: Mikä on Kuolema Venetsiassa?
V: Kuolema Venetsiassa on Benjamin Brittenin ooppera.
Q: Mihin Kuolema Venetsiassa perustuu?
V: Kuolema Venetsiassa perustuu Thomas Mannin novelliin Kuolema Venetsiassa (Der Tod in Venedig).
K: Kuka kirjoitti Kuolema Venetsiassa -teoksen libreton?
V: Kuolema Venetsiassa -teoksen libreton on kirjoittanut Myfanwy Piper.
K: Milloin Kuolema Venetsiassa esitettiin ensimmäisen kerran?
V: Kuolema Venetsiassa esitettiin ensimmäisen kerran Snape Maltingsissa Aldeburghin lähellä Englannissa 16. kesäkuuta 1973.
K: Kuka lauloi Aschenbachin pääosan Kuolema Venetsiassa?
V: Aschenbachin pääosan Kuolema Venetsiassa lauloi Sir Peter Pears.
K: Oliko Kuolema Venetsiassa Benjamin Brittenin viimeinen ooppera?
V: Kyllä, Kuolema Venetsiassa oli Brittenin viimeinen ooppera.
Etsiä